O site Los Angeles Times fez uma entrevista com Evan, sobre seu último projeto, “Dahmer: Um Canibal Americano”, confira a matéria traduzida pela nossa equipe:

A série de sucesso da Netflix “Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story” não é o primeiro contato do ator Evan Peters com o mal. A estrela esguia ganhou um Emmy por interpretar Colin Zabel, o jovem detetive um pouco fora de si em “Mare of Easttown”, e os fãs da Marvel o conhecem como Mercúrio. Mas o nome mais poderoso associado a Peters é o showrunner da lista A, Ryan Murphy. Desde 2011, eles trabalharam juntos em vários projetos, incluindo “American Horror Story”, o que torna Peters familiarizado com maníacos homicidas. E entrar na cabeça de Jeffrey Dahmer por seis meses, 10 se você contar a preparação, requer resistência, determinação e uma dose generosa de masoquismo.

“Eu realmente lutei com isso no começo”, disse Peters ao The Envelope. Depois de várias temporadas em “American Horror Story” de Murphy, ele estava tentando evitar interpretar outro personagem sombrio. “Era algo que eu realmente não planejava fazer, mas Ryan me enviou o roteiro, e a escrita e a série foram tão trágicas e convincentes que me senti realmente afetado por isso.”

Filmado principalmente em Los Angeles entre março e setembro de 2021, “Monster” segue a vida de Dahmer desde seus anos de escola em Ohio até seu assassinato em 1994 nas mãos de outro prisioneiro na Columbia Correctional Institution em Wisconsin. Até então, Dahmer havia matado 17 homens e meninos. Algumas das vítimas foram desmembradas, suas partes armazenadas em seu apartamento em Milwaukee e outras ele comeu. O mau cheiro avisou os vizinhos na parte predominantemente negra da cidade, onde a polícia evidentemente estava acostumada a ignorar as reclamações.

“Nossa missão era mostrar a tragédia que foi e como o sistema falhou. Por causa de múltiplas formas de preconceito, falhou com as vítimas e seus familiares e vizinhos que tentaram soar o alarme”, diz Peters. “Depois de ler, olhei para o sistema de maneira diferente e esperava que, se as pessoas assistissem, sentiriam o mesmo.”

Você poderia dizer que “Monster” é um show de terror com temas sociais que enfatiza a escrita e a performance em detrimento do sangue e da violência. Poderia ser chamado de horror do homem pensante, o que o torna enfadonho. A verdade é que é tudo menos isso. Na mesa de Dahmer está uma broca sangrenta, um martelo sangrento está no quarto e no prato da geladeira está um pedaço magro de carne crua esperando para ser consumido. Isso é quase todo o sangue que você recebe e é tudo o que você precisa.

Em vez de depender de edições rápidas e conteúdo gráfico, os cineastas aumentam a tensão diminuindo a velocidade da ação e apoiando-se no subtexto. Peters não precisa parecer assustador. Sabemos o que ele é, sabemos do que ele é capaz e sabemos que o pobre jovem que ele acabou de trazer de volta para seu apartamento deve resolver as coisas logo ou estará perdido.

“Eu estava constantemente dizendo a mim mesmo para desacelerar e levar meu tempo durante todo esse processo. Eu não sabia que eles iriam editar em tomadas longas. Então, de alguma forma, por acaso, acabou dando certo ”, diz ele.

Por acaso ou não, quanto mais você trabalha, mais sorte você tem. E Peters fez o trabalho duro. Com quatro meses de preparação (uma vida inteira no cinema e na TV), ele se debruçou sobre livros, entrevistas, perfis psicológicos, confissões, recortes de jornais e documentários.

“Você vê essa forma de arrependimento”, diz ele sobre as entrevistas com Dahmer.  “Mas é realmente uma confusão sobre por que ele queria fazer o que fez e entender que estava errado. Ele lutou contra isso e se automedicou com álcool, mas acabou optando por fazer a transição e começou, como ele disse, ‘o longo deslize’. É uma deterioração em uma compulsão. E misturado com o agravamento do alcoolismo, ele se perde completamente e não consegue mais se controlar.”

Desafios adicionais de atuação incluíram o envelhecimento do personagem de 17 para 34 anos. Sua voz e comportamento mudam enquanto seu alcoolismo e compulsão pioram. Peters esperava interromper a produção por algumas semanas enquanto ganhava 9 quilos, mas Murphy considerou isso impraticável.  Juntando-se a um treinador de dialeto, Peters criou uma composição de áudio de 45 minutos que ouvia todos os dias. Lhe emprestaram os sapatos que usaria para o papel e muitas vezes ele usava jeans e óculos simulando os de Dahmer. Quando não carregava um cigarro, carregava pesos que minimizavam o balanço dos braços de maneira semelhante ao seu personagem.

“Eu não diria Método”, é como ele não gosta de descrever seu processo. “Acho que esse termo foi mal interpretado ao longo dos anos. Todo mundo tem seu próprio método. Prefiro ficar nele enquanto filmamos, tentar ser o mais autêntico possível. Acho muito difícil entrar e sair dele.”

Então, ele ficou nisso. Por seis meses.  Quando acabou, ele descomprimiu ao assistir o co-protagonista Richard Jenkins, que interpreta seu pai, interpretar o pai de outro filho impossível na comédia de Will Ferrell, “Step Brothers”. E em vez de passar uma semana em alguma ilha tropical distante, ele foi para a distante St. Louis para visitar amigos e familiares.

Em matéria criada por Kirsten Chuba do site Hollywood Reporter, mais informações das filmagens da série Dahmer: Um Canibal Americano são reveladas, graças aos eventos de Q&A feitos com o elenco da série e críticos de TV na última semana de outubro de 2022.

A Netflix organizou duas conversas em seu estúdio no sábado para Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story e The Watcher – suas séries mais recentes e maiores, ambas cortesia de Ryan Murphy.

Murphy atuou como moderador de ambas as discussões, marcando um dos primeiros eventos de imprensa em torno de Dahmer desde que se tornou um dos programas mais vistos da Netflix – e como Murphy mencionou durante o evento, o maior sucesso da carreira do superprodutor.

À medida que o programa se aproxima de um bilhão de horas transmitidas, Murphy admitiu que era “algo que nenhum de nós entendia ou esperava”, mas ele tem duas teorias sobre por que decolou. “Sinto que o mundo é um lugar tão sombrio, e as pessoas estão procurando um lugar para colocar sua ansiedade, e isso é uma coisa”, disse ele. “A outra coisa é que, desde o COVID, as pessoas estão realmente interessadas na ideia de saúde mental e, na série, todo personagem tem um momento falando sobre isso.”

Um dos destaques de seu sucesso, disse Murphy, veio em uma discussão emocional com a estrela Niecy Nash, que participou da conversa ao lado de Evan Peters e Richard Jenkins. Nash interpreta Glenda Cleveland, vizinha de Dahmer que em muitas ocasiões tentou alertar a polícia sobre seus assassinatos, mas sempre foi ignorada.

“Chorei como um bebê porque disse a Ryan, é minha oração que, onde quer que a alma de Glenda Cleveland esteja descansando, ela finalmente se sinta ouvida”, disse ela. “Ela finalmente sabe que sua história se espalhou pelo mundo. Aquilo era importante para mim.”

Durante a conversa, Peters admitiu que estava apavorado em assumir o papel do serial killer – que assassinou de forma horrível 17 homens entre 1978 e 1991 – e voltou atrás se deveria fazê-lo.

Ele era tão profundo no personagem, “As pessoas me pedem: ‘Como é o Evan?’ e eu ficava tipo ‘Eu não sei, eu não conheço esse homem.'” Brincou Niecy Nash.

“Fazendo o papel, eu queria dar 120 por cento durante todo o processo, então trouxe muita escuridão e negatividade”, explicou Peters sobre seu processo. “Era apenas ter esse objetivo final em vista, saber quando iríamos encerrar e finalmente poder respirar e deixar ir e dizer: ‘OK, agora é hora de trazer a alegria e a leveza e assistir comédias e romances e voltar para St. Louis e ver minha família e amigos e sim, assistir Step Brothers.’”

“Evan Peters, você e eu em uma comédia romântica logo depois disso”, brincou Nash, enquanto Peters respondia: “Ah, estou triste”.

A série completa está disponível na plataforma de streaming Netflix.

Matéria originalmente criada por Emily Longeretta do site Variety, traduzida pela nossa equipe.

Embora Evan Peters e Ryan Murphy tenham trabalhado juntos por anos, Peters estava “aterrorizado” em assumir “Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story” da Netflix.

“Eu realmente fiquei pensando se deveria ou não fazer isso. Eu sabia que seria incrivelmente sombrio e um desafio incrível”, disse Peters durante um painel no sábado com Murphy e os colegas de elenco Niecy Nash e Richard Jenkins.  Quando recebeu os roteiros, ele assistiu à entrevista de Dahmer em 1994 no “Dateline” para “mergulhar na psicologia desse lado extremo do comportamento humano”.

Durante os quatro meses de preparação e seis meses de filmagem, Murphy observou que Peters usava pesos de chumbo em torno de seus braços e elevadores em seus sapatos para diminuir a fisicalidade de Dahmer e “basicamente permaneceu nesse personagem, por mais difícil que fosse, por meses”.

“Ele tem as costas muito retas. Ele não mexe os braços quando anda, então coloco pesos nos braços para ver como é.  Eu usava os sapatos do personagem com saltos, jeans, óculos, eu tinha um cigarro na mão o tempo todo”, explicou Evan. “Eu queria que todas essas coisas, essas coisas externas, fossem uma segunda natureza quando estávamos filmando, então assisti muitas filmagens e também trabalhei com um treinador de dialetos para baixar a voz. A maneira como ele falava era muito distinta e ele tinha um dialeto. Então eu também fiz isso e criei essa composição de áudio de 45 minutos, que foi muito útil. Eu ouvia isso todos os dias, na esperança de aprender seus padrões de fala, mas na verdade, na tentativa de tentar entrar em sua mentalidade e entender isso a cada dia que estávamos filmando. Foi uma busca exaustiva, tentando encontrar momentos privados, momentos em que ele não parecia autoconsciente, para que você pudesse ter um vislumbre de como ele se comportava antes dessas entrevistas e de estar na prisão.”

Nash acrescentou que ela se aproximou alegremente de Peters no início das filmagens para dizer olá e percebeu que ele estava “em seu processo”.

“Eu queria respeitar isso e queria mantê-lo lá”, disse ela, virando-se para Peters. “Eu rezei muito por você, de verdade, porque isso é pesado. E quando você fica nele e está preso ao material, como osso à medula, sua alma fica perturbada em algum momento. E eu podia vê-lo ficando cansado. Eu apenas disse: ‘Bem, vou me certificar de mantê-lo em minhas orações, porque isso é muito e ele quer fazer justiça.’”

Houveram reações em torno da série, com alegações de que Murphy não entrou em contato com os familiares e amigos das vítimas de Jeffrey Dahmer – algo que ele desmentiu na quinta-feira durante um evento da DGA.

“É algo que pesquisamos há muito tempo”, disse o escritor. “Nós, ao longo dos três anos e meio em que estávamos realmente escrevendo, trabalhando nisso, alcançamos cerca de 20 das famílias e amigos das vítimas tentando obter informações, tentando conversar com as pessoas. E nem uma única pessoa nos respondeu nesse processo. Então, confiamos muito, muito fortemente em nosso incrível grupo de pesquisadores que… nem sei como eles encontraram muitas dessas coisas. Mas foi como um esforço de noite e dia para tentar descobrir a verdade dessas pessoas.”

A série completa está disponível na plataforma de streaming Netflix.

Matéria originalmente criada por Harper Lambert do site The Wrap, traduzida pela nossa equipe.

A estrela de “Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story” Niecy Nash não conheceu o verdadeiro Evan Peters até as filmagens terminarem porque seu colega de elenco estava profundamente enraizado em seu personagem serial killer.

Em uma coletiva de imprensa no sábado para a série de sucesso, Nash lembrou-se de se reapresentar a Peters após o período de ensaio e as filmagens de 10 meses, durante as quais ele permaneceu no personagem.

“Eu respeitei sua necessidade de manter a distância e a tensão para que isso acontecesse na tela”, disse ela.

Embora ela não tenha passado o tempo de inatividade com Peters no set, Nash, que interpreta a vizinha de Dahmer, Glenda Cleveland, o manteve em seus pensamentos.

“Eu rezei muito por você, de verdade, porque isso é pesado”, disse Nash a Peters durante a conversa com o showrunner Ryan Murphy e o colega de elenco Richard Jenkins.

Peters agradeceu a ela, lembrando-se de um ditado útil que Nash havia passado para ele de sua avó: “Aguente firme até ter o suficiente, e quando tiver o suficiente, aguente firme”.

Esse mantra ficou com Peters enquanto ele se preparava para o papel consumindo todos os livros, entrevistas, filmagens e relatórios de psicologia sobre Dahmer que pudesse encontrar. Para recriar o andar rígido de seu personagem, ele usava pesos no braço; para acertar a voz, ele trabalhou com um treinador de dialetos e montou um composto de áudio de 45 minutos que ouvia todos os dias para imitar seus padrões de fala e “entrar em sua mentalidade” (de Dahmer).

“Eu queria que todas essas coisas externas fossem uma segunda natureza enquanto estávamos filmando”, explicou Peters.

Para descomprimir de seu processo extenuante, o ator assistiu a muitas comédias românticas e comédias como “Step Brothers” (Quase Irmãos), e passou um tempo com amigos e familiares em sua cidade natal de St. Louis, Missouri.

“Evan Peters, você e eu em uma comédia romântica logo depois disso!”, brincou Nash.

Após sua estreia na Netflix em 21 de setembro, “Dahmer” se tornou o segundo programa em inglês mais popular de todos os tempos, depois da quarta temporada de “Stranger Things”. Na semana passada, acumulou 856,2 milhões de horas totais de visualização.

Nesta quinta-feira (27) aconteceu o evento Q&A (questions and answers, perguntas e respostas na tradução) da série Dahmer: Um Canibal Americano. O evento contou com a presença dos criadores da minissérie, Paris Barclay e Ryan Murphy, além dos atores Evan Peters, Niecy Nash e Rodney Burford.

Foi exibido para uma audiência de críticos de cinema e audiovisual, o sexto episódio da série intitulado “Silenced“, no qual conhecemos intimidades da vida de uma das vítimas de Dahmer, Tony Hughes. O episódio em questão foi muito bem recebido pelo público por tratar a história de Hughes não apenas como mais um número nas vítimas do assassino, mas sim humanizando as vítimas que muitas vezes são esquecidas nos documentários e séries sobre os crimes.

🎥 Rodney Burford, Niecy Nash, Evan Peters e Paris Barclay entrando no palco do Q&A!!!

Via @/Esther_haltom no Instagram. pic.twitter.com/ZKlRB83G90

— Evan Peters Brasil (@EvanPetersBR_) October 28, 2022

Durante o Q&A foram feitas diversas perguntas para os atores e criadores. Nelas, Evan responde como foi o processo de se preparar para interpretar Jeffrey Dahmer, além de detalhes da criação da série por Ryan Murphy, e como Evan e Niecy Nash se relacionaram durante as filmagens.

Confira uma compilação de vídeos das respostas, legendadas pela nossa equipe:

📸 Evan Peters, Niecy Nash, Rodney Burford, Paris Barclay e Ryan Murphy no Q&A de Dahmer! pic.twitter.com/Z7wS5ha1Jf

— Evan Peters Brasil (@EvanPetersBR_) October 28, 2022

Para conferir as fotos do evento em alta qualidade, acesse nossa galeria.

E para continuar em dia com as novidades sobre o Evan, acompanhe nossas redes sociais!

Evan conversa com a jornalista Jenny Changnon para o site Netflix Queue sobre a nova série da Netflix, Dahmer: Um Canibal Americano.

Ryan Murphy e Ian Brennan, vencedores do Emmy, examinam a história comovente das vítimas de Dahmer de ângulos inéditos.

Os crimes de Jeffrey Dahmer aterrorizaram e prenderam o mundo após sua prisão em 1991, e a história do serial killer canibal continua a ser um sombrio fascínio décadas depois. O que permanece na memória cultural são as manchetes sensacionalistas e os detalhes sangrentos, mas as histórias das vítimas de Dahmer e das pessoas que tentaram detê-lo não foram contadas. DAHMER – Monster: The Jeffrey Dahmer Story, criado por Ryan Murphy e Ian Brennan (as mentes vencedoras do Emmy por trás de American Crime Story e American Horror Story), dá um passo atrás e examina o caso Dahmer de ângulos inéditos.

Na minissérie de 10 episódios, Evan Peters (Mare of Easttown, American Horror Story) se transforma fisicamente em Jeffrey Dahmer, desde os anos do ensino médio do assassino até sua morte na prisão aos 34 anos. “Eu estava muito assustado com todas as coisas que Dahmer fez, e tentar me comprometer com essa atuação, foi absolutamente uma das coisas mais difíceis que eu já tive que fazer em minha vida”. Diz Peters. “É tão chocante que isso tudo realmente aconteceu. Eu senti que era importante ser respeitoso com as vítimas e as famílias das vítimas para tentar contar a história de forma mais autêntica possível.”

Em papéis coadjuvantes, Richard Jenkins e Molly Ringwald estrelam como o pai de Dahmer, Lionel, e sua madrasta, Shari, e Penelope Ann Miller interpreta sua mãe ausente, Joyce, enquanto eles seguem na luta para entender seu filho problemático e sua negligência em reconhecer seu perigo. “Chama-se The Jeffrey Dahmer Story, mas não é apenas ele e sua história de vida. São as repercussões; é como a sociedade e nosso sistema falharam em detê-lo várias vezes por causa do racismo e da homofobia”, acrescenta Peters. “Todo mundo tem seu lado da história contado.”

A missão da série estava clara desde o início. “Tínhamos uma regra de Ryan [Murphy] que a série nunca seria contada do ponto de vista de Dahmer”, continuou Peters. Com episódios dirigidos por Gregg Araki, Paris Barclay, Carl Franklin, Jennifer Lynch e Clement Virgo, DAHMER examina os assassinatos do serial killer de 17 homens e meninos, principalmente indivíduos de cor, em todo o centro-oeste ao longo de 13 anos. À medida que a série evolui, explora como o caso foi extremamente mal administrado e como os crimes foram ignorados pela polícia por mais de uma década. Murphy consultou Rashad Robinson, presidente da Color of Change, uma organização sem fins lucrativos de defesa dos direitos civis, para garantir que as histórias das vítimas estivessem na frente e no centro da redação e produção do projeto.

“Minha primeira apresentação a Jeffrey Dahmer e sua história foi ouvir algo no noticiário e depois ouvir meus pais falarem”, diz Niecy Nash (When They See Us, Selma), que interpreta a vizinha de Dahmer, Glenda Cleveland, uma figura que é muitas vezes ausente das recontagens dos assassinatos. “Glenda também foi uma de suas vítimas. E sua história foi muito pouco contada.”

Cleveland, que morava no mesmo complexo de apartamentos de Milwaukee que Dahmer, suspeitava de seus crimes desde o início, e ela alertou diligentemente o proprietário várias vezes sobre o mau cheiro vindo de seu apartamento. Quando o proprietário não fez nada, porque Dahmer era “um bom inquilino”, ela começou a chamar a polícia, mas eles se recusaram a levar a sério uma mulher negra e sua família, que mora em um bairro carente.  Em um caso, ela chamou a polícia ao testemunhar Konerak Sinthasomphone, um menino de 14 anos ferido, tropeçar nu para fora do apartamento de Dahmer e para a rua. Ao chegarem, Dahmer disse aos policiais que o menino era seu amante e eles acabaram de discutir. A polícia aceitou sua palavra sobre a de Cleveland, que repetidamente implorou para que reavaliassem antes que inevitavelmente ajudassem o menino a voltar para os braços de Dahmer e ele se tornasse outra vítima.

As ações de Dahmer afetaram inúmeras vidas além das de suas vítimas; a série passa um tempo com suas famílias em luto, enquanto lutam para processar os assassinatos traumáticos. “Pesada é a cabeça que usa a coroa para contar essa história como nunca havia sido feita antes”, diz Nash. “Isso vem com muita responsabilidade, porque você quer ter certeza de que está certo.” Essas famílias e comunidades foram assombradas para sempre pelos atos horríveis e sem sentido de Dahmer e merecem que suas histórias sejam finalmente introduzidas na narrativa.

“O tema de toda esta peça é atemporal”, acrescenta Nash. “Você ainda tem comunidades que estão sendo mal atendidas, sendo policiadas de maneira errada. Temos pessoas clamando por mudanças e para serem ouvidas pelos poderes constituídos.” Mesmo após o julgamento de Dahmer, o heroísmo de Cleveland é ofuscado pela falta de ação das autoridades. “Ela merecia muito mais do que uma plaquinha brega no fundo de um salão social em algum lugar.  Ela merecia muito mais do que a polícia para ficar na frente dela e dizer: ‘Olha o que fizemos. Veja o que tentamos fazer’”, diz Nash.

Junto com a história de Clevevand, que historicamente tem sido negligenciada em favor dos aspectos chocantes do caso, DAHMER se concentra nas vítimas e suas famílias trabalhando em seu luto enquanto o julgamento se desenrola. “A história de Jeffrey Dahmer é muito maior do que apenas ele”, reflete Peters. Ao se concentrar nas falhas institucionais e na incompetência que permitiram a Dahmer continuar matando à vista de todos, DAHMER – Monster: The Jeffrey Dahmer Story conta uma história tragicamente presciente de indivíduos e comunidades lutando para serem ouvidos e as consequências mortais quando são ignorados por aqueles no poder.

A minissérie estreia dia 21 de setembro na Netflix.

Após muito tempo esperando, os fãs finalmente receberam uma prévia da minissérie agora intitulada “Dahmer: Um Canibal Americano“.

A história terá como foco os olhares em volta dos crimes cometidos pelo assassino em série Jeffrey Dahmer, entre os anos de 1978 e 1991. Dahmer fez sua primeira vítima com apenas 15 anos de idade, e a partir de então, praticou as mais diversas maldades com meninos e homens nos Estados Unidos, assassinando 17.

Em entrevista recente, Evan, que interpretará o assassino em série, comentou que a minissérie não irá exibir novamente tudo o que foi cometido pelo criminoso, afinal de contas esse não será o foco do show, e sim, como os vizinhos, família e diversos entes próximos do homem lidavam com o dia a dia de Dahmer, e como todos os crimes vieram à tona.

Assista o vídeo da entrevista, legendado pela nossa equipe:

Por ser um dos casos mais conhecidos no mundo criminoso norte-americano, e já haver diversos documentários, séries e filmes em torno da história, detalhar os crimes cometidos por Dahmer não é o enfoque da minissérie, além de ser necessário prestar respeito aos familiares das vítimas.
A minissérie foi criada e dirigida por Ryan Murphy, que já trabalhou com Evan em 9 temporadas de American Horror Story, e também na série Pose.
A minissérie estreia no dia 21 de setembro, na Netflix.

Confira abaixo o trailer da minissérie legendado:

Neste post, reunimos alguns fatos da carreira de Evan, assim como algumas curiosidades de sua vida pessoal que foram reveladas pelo mesmo durante entrevistas. Aproveite!

– Perguntado em uma entrevista sobre que profissão gostaria de seguir se não fosse ator, Evan respondeu que gostaria de ser veterinário, mas logo voltou atrás porque ficaria com dó dos animais e não conseguiria vê-los sofrendo;

Última foto foi postada por Evan em seu antigo perfil no Instagram (booboodaddy)

– Sobre suas tatuagens: a escrita “MOM” no braço esquerdo foi graças a um momento na sua adolescência na qual pediu à mãe Julie se podia fazer uma tatuagem, a mãe respondeu “Apenas se for escrito mãe!” Assim, Evan escreveu a palavra em inglês e pediu ao tatuador que utilizasse seu desenho. Sobre a tatuagem de mão positiva 👍, Evan diz que se arrepende dela e a removeria, pois decidiu fazê-la em um momento de embriaguez e toda vez que tem um papel para interpretar, ela deve ser coberta com maquiagem, o que atrapalha um pouco o processo;

– Sua carreira de ator surgiu por conta de seu amor pelas gêmeas Olsen durante a adolescência. Porém, quando Evan finalmente conseguiu realizar seu sonho de conhecê-las pessoalmente, ficou muito nervoso no momento e teve que desistir do encontro;

– Evan ama manteiga de amendoim! Em diversas entrevistas revelou que seus amigos fazem piadas de seu costume de colocar manteiga de amendoim em absolutamente qualquer comida, principalmente Pretzels. Em um de seus ensaios fotográficos para Tyler Shields, passou manteiga de amendoim em uma boneca inflável enquanto a beijava;

– Perguntado por um fã se tivesse que escolher um filme para viver nele pelo resto da vida, Evan respondeu que seria Débi & Lóide;

– Seu filme favorito da franquia X-men é o primeiro, lançado em 2000;

– Em 2018, Evan dublou um personagem do jogo Wild Blue Yonder, no qual teve participação de outros atores como Gerard Butler.

O jogo deixou de estar disponível nas lojas de aplicativo e agora só pode ser comprado em lojas online para consoles de videogame.

Fonte: PopBuzz

American Horror Story está nos dando uma performance drag de Evan Peters.

Bem, parece que aqueles rumores sobre Evan Peters aparecendo como uma drag queen em American Horror Story: Double Feature eram verdadeiros porque o trailer do episódio da próxima semana chegou e… apresenta Evan completamente drag.

Na semana passada, os telespectadores viram Evan Peters interpretar ‘Islands In the Stream’ de Dolly Parton e Kenny Rogers. Esta semana, ele lançou uma versão de ‘Too Much, Too Little, Too Late’. E na próxima semana, ele vai subir ao palco para cantar e abrir caminho através de uma apresentação em frente a um bar cheio de drag queens.

À medida que mergulhamos cada vez mais em AHS: Double Feature – ‘Red Tide’, começamos a aprender mais e mais sobre a história dos personagens que vivem na isolada comunidade de Provincetown.

Baseado no trailer, parece que o episódio 4 – intitulado ‘Blood Buffet’ – consistirá em flashbacks detalhando a história de como Belle Noir (Frances Conroy) e Austin Sommers (Peters) acabaram em Provincetown e como eles acabaram pegando as pílulas pretas de The Chemist’s (Angelica Ross).

Antes de ser apresentado às pílulas por Belle, parece que Austin era uma artista drag. Ele pode ser visto no palco enquanto o público, incluindo Mickey (Macaulay Culkin), Karen (Sarah Paulson) e outras drag queens, torcem por ele no bar.

Mais detalhes do episódio não foram revelados ainda, mas fotos tiradas no set parecem mostrar que um evento de Noite de Drag está acontecendo em um bar local.

Artistas profissionais de drag também foram vistos no set durante as filmagens do episódio, embora atualmente não esteja claro quem aparecerá. Os relatórios dizem que um conjunto de cerca de 10 artistas drag (locais e mais conhecidos) aparecerão no episódio, com o lendário ícone de drag Chad Michaels também tendo um papel.

Willam também falou sobre uma audição para o show, mas acabou não sendo escalado. O vencedor do RuPaul’s Drag Race All Stars 5 , Shea Couleé, e o vencedor de All Stars  4, Monét X Change , compartilharam que fizeram um teste para um papel na temporada.

Fonte: Screen Rant

O número de vampiros na 10ª temporada de AHS está crescendo, e parece que Austin pode estar perdendo a magia da pílula negra e se transformando em uma “Pessoa Pálida”.

Embora ele tenha permanecido vívido e com aparência humana por anos desde que começou a tomar as pílulas pretas, a temporada 10 de American Horror Story está sugerindo que Austin está lentamente se transformando em uma temida “Pessoa Pálida”. Em uma nova abordagem sobre as lendas de vampiro, American Horror Story: Red Tide segue uma cidade de Cape Cod cujos residentes em tempo integral e de inverno abrigam segredos sinistros de serem assassinos sugadores de sangue. A forma como os residentes de Provincetown se tornam vampiros é por meio de misteriosas pílulas pretas feitas por The Chemist, que dão aos usuários talentosos uma abundância de inspiração instantânea para seu ofício com o efeito colateral não convencional de uma sede de sangue.

Ainda mais assustador do que simplesmente exigir sangue para manter a inspiração viva, aqueles que tomam as pílulas pretas, mas são inerentemente sem talento, tornam-se “Pessoas Pálidas”. Eles são as criaturas pálidas que vagam pela cidade se contorcendo e se concentrando exclusivamente em sua próxima refeição. Embora AHS não tenha apresentado nenhuma das “Pessoas Pálidas” como personagens, os fãs teorizaram que Doris logo se tornará uma vampira, embora seja uma “Pálida”. Quase todos os personagens de AHS: Red Tide são usuários talentosos da pílula preta, embora a temporada pareça sugerir que um dos escritores notáveis se tornará uma “Pessoa Pálida”.

A 10ª temporada de AHS não explicou o que acontece quando alguém que uma vez prosperou sem as pílulas com seu talento de repente perde a criatividade. A estipulação é que é preciso ter talento para que as pílulas pretas funcionem e mantenham o usuário relativamente normal, embora Austin Sommers (Evan Peters), um dramaturgo vencedor do Tony, pareça estar ficando cada vez mais pálido à medida que a Red Tide avança. Ele só teve inspiração uma vez na temporada 10, o que, quando combinado com sua pele pálida em crescimento, indica que sua criatividade está se esgotando e as pílulas pretas de AHS não estão mais funcionando para ele.Se isso for verdade, Austin provavelmente se tornará outro dos solitários vampiros “Pessoa Pálida” de Ptown no final de Red Tile.

Depois que Belle, Harry e Austin passaram a alimentar-se todas as noites de alguns viciados em drogas na cidade, Austin parecia ainda mais pálido do que antes, quando faria mais sentido para ele ficar mais colorido e voltar à vida depois de beber o sangue. Além disso, ele era muito mais animalesco do que Belle ou Harry enquanto realmente se alimentava, sugerindo que ele pode estar desenvolvendo os atributos canibais mais desumanos do Povo Pálido. A promo do episódio 4 da  10ª temporada de American Horror Story também mostra Austin como uma ex-drag queen, mostrando que ele já tem acesso a perucas e maquiagem que podem ajudá-lo a se esconder e se tornar uma “Pessoa Pálida”. O próximo episódio parece ser um flashback das introduções de Belle e Austin à pílula preta, o que poderia mostrar sua queda em desgraça no auge de seu talento para ganhar o Tony para sua perda fatal de criatividade.

É possível que Austin tenha perdido seu talento; ele é um jovem que já criou muitas peças premiadas e pode estar perdendo o controle – ou que as pílulas pretas acabam transformando todo mundo em uma “Pessoa Pálida”. Se Austin mostrar mais sinais de transformação, como perda de cabelo ou controle das funções motoras, isso pode fazer com que Belle ou The Chemist forneçam histórias sobre algumas das “Pessoas Pálidas” atuais; é provável que alguns tenham sido escritores, músicos, etc. talentosos que usaram todo o seu talento e inspiração. Muito do diálogo de vampiro de AHS: Red Tide o torna uma metáfora para Hollywood, onde muitas pessoas são sugadas de seu talento e descartadas à irrelevância. É parte do motivo pelo qual Ursula não se abalou com a natureza confusa da cidade e sua exploração das pílulas negras e do talento das pessoas, mostrando que, mesmo que ela mesma não tome a pílula de American Horror Story, ela ainda é uma sugadora de sangue que lucra com o talento de outros.