Lançada em 2004 nos Estados Unidos e criada por John Scott Shepherd, a série exibida no canal norte-americano ABC foi exibida em apenas 6 episódios de uma temporada. Além de contar com estrelas como Evan Peters, o elenco também foi marcado por David Newsom, Marguerite MacIntyre, Laura Ramsey e Zachary Maurer. O enredo gira em torno do personagem de Evan (Cooper Day) registrando os acontecimentos do cotidiano de sua família, uma família comum norte-americana com seus três filhos completamente diferentes um do outro.
A série não está disponível em nenhuma plataforma de streaming com legendas em português, portanto, a equipe do Evan Peters Brasil se empenhou a legendar cada episódio e disponibilizá-los em nosso canal do YouTube, para os fãs assistirem à vontade.
Nesta quinta feira 7 de março, o novo videoclipe da cantora Ariana Grande intitulado “we can’t be friends (wait for your love)” foi lançado. O que ninguém esperava era que Evan Peters aparecesse nele como o interesse romântico da cantora! A música faz parte do álbum “eternal sunshine” que lançou neste ano, e o vídeo já tem mais de 3 milhões de visualizações nas primeiras 12 horas de lançamento.
Fique de olho em nossa galeria para screencaps do vídeo com Evan, e confira abaixo o videoclipe:
Indicado como Melhor Ator em Formato Limitado em Série ou TV pela série Monster – Dahmer: Um Canibal Americano, Evan concorreu com os atores Taron Egerton (Black Bird), Nanjiani (Bem–Vindos ao Clube da Sedução), Daniel Radcliffe (Weird: The Al Yankovic Story), Michael Shannon (George & Tammy) e Steven Yeun (Treta) que venceu a categoria. A 75ª edição do Emmy Awards, premiação da Academia de Televisão, aconteceu nesta segunda-feira, 15 de janeiro, após quatro meses de adiamentos, devido à greve dos roteiristas e atores que ocorreu em 2023. Monster também concorreu como Melhor Série em Formato Limitado em Série ou TV, o ator Richard Jenkins concorreu na categoria Melhor Ator Coadjuvante em Formato Limitado em Série ou TV, o elenco inteiro concorreu como Melhor Elenco para Série Limitada ou Antologia, além de outras categorias técnicas, porém a única categoria que venceu foi a de Niecy Nash-Betts como Atriz Coadjuvante em Formato Limitado em Série ou TV pela minissérie.
Evan é anunciado em novo projeto dos estúdios da Disney, desta vez, Evan estará dublando um personagem de animação. Assim como já fez anteriormente no jogo Wild Blue Yonder. Confira abaixo a publicação do site Deadline sobre o longa.
O Walt Disney Animation Studios lançou na quarta-feira (27) um novo trailer e pôster da comédia musical Wish (no Brasil – Wish: o Poder dos Desejos), que estreia nos cinemas dos EUA em 22 de novembro (no Brasil, em 4 de janeiro de 2024).
Dirigido por Chris Buck (Frozen 1 e 2) e Fawn Veerasunthorn (Raya e o Último Dragão) e escrito por Jennifer Lee, Allison Moore e Chris Buck, o elenco de dublagem apresenta Ariana DeBose como a protagonista de 17 anos Asha, Chris Pine como Rei Magnifico, Angelique Cabral como Rainha Amaya e Alan Tudyk como o bode de estimação de Asha, Valentino.
O filme segue Asha, uma idealista perspicaz, que realiza um desejo tão poderoso que é atendido por uma força cósmica – uma pequena bola de energia ilimitada chamada Estrela. Juntas, Asha e Star enfrentam um inimigo formidável – o governante de Rosas, o Rei Magnifico – para salvar a sua comunidade e provar que quando a vontade de um humano corajoso se conecta com a magia das estrelas, coisas maravilhosas podem acontecer.
Evan Peters, Ramy Youssef, Victor Garber e Natasha Rothwell também emprestam suas vozes para Wish, que traz canções originais dos cantores e compositores Julia Michaels e Benjamin Rice, além de trilha sonora do compositor Dave Metzger.
Peter Del Vecho e Juan Pablo Reyes Lancaster Jones produzem, enquanto Lee atua como produtor executivo.
Evan interpretará o personagem Simon, com a seguinte descrição: “Um cara forte com um grande coração e um bocejo maior ainda”.
Após essa descrição, muitos fãs acham que Simon será este personagem que aparece no trailer, no qual você também pode conferir abaixo:
Confira o trailer oficial legendado:
A 75ª edição da maior premiação da TV estadunidense terá o nome de Evan Peters novamente, desta vez, pelo seu trabalho na minissérie Dahmer: Um Canibal Americano.
Evan concorre na categoria de “Melhor Ator em Série Limitada ou Filme para TV” com os seguintes atores: Taron Egerton (“Black Bird”), Kumail Nanjiani (“Welcome to Chippendales”), Daniel Radcliffe (“Weird: The Al Yankovic Story”), Michael Shannon (“George & Tammy”) e Steven Yeun (“Beef”).
Confira abaixo a nota publicada em nome de Evan no site The Playlist, traduzida pela nossa equipe:
“Obrigado à Academia de Televisão por esta honra. Sinto-me incrivelmente grato por ser reconhecido ao lado de meus colegas indicados e inspiradores colegas de elenco Niecy Nash-Betts e Richard Jenkins. Parabéns aos nossos brilhantes diretores Paris Barclay e Carl Franklin por suas indicações, bem como a todo o elenco e equipe que trabalharam incansavelmente em Monster. Sinto-me muito grato a Ryan Murphy por seu apoio inflexível, a todos os nossos escritores corajosos e insubstituíveis e a todas as nossas equipes de pré e pós-produção. Obrigado!!!”
A premiação acontecerá no dia 18 de setembro deste ano, fique atento às nossas redes sociais para mais novidades sobre o evento.
Joachim Rønning, que dirigiu ‘Maleficent: Mistress of Evil‘ e co-dirigiu ‘Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales‘, está dirigindo a aventura de ficção científica
Bem-vindo Evan! O ator, que foi aclamado por sua interpretação do personagem-título em Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story, fechou um acordo para estrelar ao lado de Jared Leto em Tron: Ares, a terceira parcela da série de filmes de tecnologia da Disney.
Joachim Rønning está dirigindo o longa que deve começar a ser filmado em agosto, em Vancouver. Começar a filmar seria um golpe para o estúdio, que tenta fazer um Tron 3 há mais de uma década e transformar Tron em uma marca e franquia genuína.
A Disney lançou o Tron original em 1982, com Jeff Bridges estrelando como o designer de videogame Kevin Flynn, que é transportado para dentro de sua própria criação e se une a Tron, um programa de segurança interpretado por Bruce Boxleitner. O filme não foi considerado um sucesso de bilheteria, mas ganhou duas indicações ao Oscar. Ironicamente, nenhum era para efeitos visuais, que é um dos aspectos pelos quais o filme se tornou conhecido quando se tornou um sucesso cult.
O estúdio finalmente fez uma sequência em 2010, Tron: Legacy, que foi dirigido pelo futuro cineasta de Top Gun: Maverick, Joseph Kosinski. Aquele estrelou Garrett Hedlund e Olivia Wilde e trouxe de volta Bridges. Esse filme também não iluminou exatamente as bilheterias como o estúdio esperava, embora mais uma vez tenha impulsionado os efeitos visuais e a tecnologia anti-envelhecimento.
Uma sequência de Legacy estava em andamento, com os personagens do Legacy marcados para retornar. Eventualmente, isso foi descartado e uma nova direção foi estabelecida.
Enquanto os dois filmes anteriores foram em grande parte ambientados no mundo dos computadores e programas, o roteiro de Ares, escrito por Jesse Wigutow e Jack Thorne, se concentra no surgimento de um programa senciente que cruza o mundo humano que não é pronto para contato.
Leto, que está ligado ao projeto há vários anos, vai interpretar Ares, a manifestação do programa.
Não está claro quem Peters interpretaria, embora o roteiro exija um soldado no mundo dos computadores e um jogador desajeitado no mundo humano.
Emma Ludbrook, Jeffrey Springer e Leto estão produzindo. Russell Allen é o produtor executivo.
Peters chamou a atenção de muitos espectadores graças a um papel memorável no conceituado X-Men: Dias de um Futuro Esquecido, de Bryan Singer, onde interpretou Peter Maximoff, também conhecido como o herói veloz conhecido como Mercúrio, que ele reprisou no não tão conceituado X-Men: Apocalipse e X-Men: Fênix Negra.
No entanto, é em seu trabalho na TV que ele mostrou suas habilidades, seja fazendo parte do repertório de Ryan Murphy em várias temporadas da antologia de terror American Horror Story ou aparecendo em Mare of Easttown da HBO, este último ganhando um Emmy no excelente coadjuvante ator em uma série limitada ou antológica ou categoria de filme.
Ele ganhou notas altas por sua interpretação do assassino em série e canibal Jeffrey Dahmer na série de crimes reais produzida por Murphy e espera-se que seja um jogador importante na corrida ao Emmy agora em andamento. Monster se tornou a segunda série mais assistida da Netflix de todos os tempos quando foi lançada no outono passado e Peters ganhou um Globo de Ouro de melhor ator em minissérie ou filme para televisão.
Peters é representado pela CAA e Johnson Shapiro.
Matéria traduzida do site Hollywood Reporter.
Entrevista originalmente postada no site Deadline.
Se você é um ator, a história de Evan Peters será absolutamente inspiradora. Ele era um garoto do Missouri que se apaixonou por filmes e pelos personagens que veria neles, e um encontro casual com um casting deu-lhe o ímpeto de implorar a seus pais que o deixassem se mudar para Hollywood com apenas 15 anos. Na segunda audição, ele conseguiu o emprego e, eventualmente, alcançou seu objetivo de conhecer as gêmeas Olsen (ou pelo menos uma delas).
Desde então, Peters não parou mais em uma jovem carreira que já lhe rendeu um Emmy por Mare of Easttown e um Globo de Ouro no início deste ano por seu aclamado trabalho como o serial killer Jeffrey Dahmer em Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story na Netflix. Ele também é produtor da série limitada com Ryan Murphy e foi cuidadoso com a abordagem dele e do programa para contar a história desse notório assassino. Desde a adoção de seus atributos físicos até a permanência no personagem o tempo todo, Peters colocou tudo de si no papel, mas no episódio desta semana da minha série de vídeos no site Deadline, “The Actor’s Side”, ele me disse que essa será sua última caminhada no lado negro da humanidade por muito tempo. Você não pode culpá-lo. Murphy também o colocou em várias temporadas de American Horror Story como uma variedade de personagens desagradáveis, incluindo até mesmo outro serial killer, e Peters sente que é hora de mudar.
Ele adorava interpretar seu papel vencedor do Emmy como o Detetive Colin Zabel, contracenou com Kate Winslet em Mare, um cara normal que teve um fim trágico e chocante, e ele me diz que aprendeu muito com a experiência de trabalhar com a estrela veterana. Ele inclusive já fez parte do Universo Cinematográfico da Marvel interpretando Peter/Mercúrio em vários filmes dos X-Men, além de WandaVision, e tem muito, muito mais por vir.
Confira a entrevista completa e legendada pela nossa equipe:
Fonte: Netflix Queue
Desde a estreia de “DAHMER – Monstro: A História de Jeffrey Dahmer” em setembro do ano passado, a angustiante série limitada de 10 episódios sobre o infame assassino em série tem quebrado recordes e acumulado elogios. Os astros Evan Peters, que entrega uma atuação assustadora no papel principal, e Niecy Nash-Betts, que é cativante como a vizinha suspeita de Dahmer, Glenda Cleveland, foram reconhecidos por suas performances no Globo de Ouro, Critics Choice Awards e Screen Actors Guild Awards. A série como um todo recebeu aclamação semelhante, com indicações para o PGA Awards, Critics Choice Super Awards e Globo de Ouro.
“É incrível saber que você fez parte de uma narrativa que deu a volta ao mundo algumas vezes”, diz Nash-Betts. “Entramos tentando mergulhar de cabeça nesse trabalho e voltamos para casa com o coração pesado e lágrimas nos cantos dos olhos. E então, de repente, foi como se dissessem: ‘Espera, o que acabou de acontecer?'”
O que aconteceu foi um tipo único de alquimia entre os talentosos protagonistas e os mestres criativos Ryan Murphy e Ian Brennan, os prolíficos roteiristas-produtores-criadores que trabalharam por uma década para trazer essa história para a tela. Ao retratar a vida de Dahmer, baseado em Milwaukee, que afirmou ter matado 17 vítimas, predominantemente homens negros, durante as décadas de 70, 80 e 90, o intenso drama de crimes reais foca na tensão entre o assassino profundamente perturbado e Cleveland, que tentou alertar as autoridades várias vezes sobre o comportamento preocupante do assassino, mas foi rotineiramente ignorada. “Este programa trata de muitas coisas, mas realmente é sobre o poder do privilégio branco”, diz Murphy. “Essa pessoa escapou com isso 10 vezes e contando, por causa de como ele parecia, quem ele era na sociedade. É sobre homofobia. É sobre racismo. É sobre todas essas coisas.”
Embora Nash-Betts fosse conhecida principalmente por seu trabalho cômico, a atriz diz que imediatamente se conectou com Cleveland e sentiu uma profunda afinidade com a personagem. “Sou uma mulher negra, o que significa que muitas vezes não fui ouvida”, diz Nash-Betts sobre sua abordagem ao interpretar o papel. “Eu sempre tento encontrar o que tenho em comum com uma pessoa. É assim que começo. Não importa quem eu interprete. Onde posso encontrar alguma semelhança entre mim e essa pessoa, para que quando eu costurar essa linha, que esse tecido fique rico e real?”
“Estou grata por isso. . . [os espectadores] entendem o caos que foi causado na vida de cada uma dessas famílias.”
Niecy Nash-Betts
Para Peters, que tinha um relacionamento profissional duradouro com Murphy depois de estrelar várias temporadas de sua premiada série de antologia American Horror Story, se preparar para interpretar Dahmer exigiu uma intensa investigação psicológica
Depois de ler exaustivamente sobre o assassino, Peters começou a fazer perguntas mais profundas. “Eu realmente tentei aprender a história e acertar os fatos, mas também tentei descobrir por que ele faria algo assim”, diz o ator. “Ele sabia que estava errado e tentou se automedicar com álcool, mas acabou escolhendo cruzar o código moral. Ele chamou isso de ‘descida longa’. Realmente se deteriorou em uma compulsão que ele não conseguia controlar e ele se perdeu completamente.”
Peters e Nash-Betts tiveram relativamente poucas oportunidades de trabalhar juntos como parceiros de cena, com o drama se desenrolando principalmente de cada lado de uma parede de apartamento compartilhada. Mas uma cena crucial – na qual Dahmer leva um sanduíche “de carne” para Cleveland, que se recusa a comer – uniu a dupla em um momento eletrizante e memorável. “Niecy e eu tivemos algumas cenas muito rápidas – intensas, mas muito rápidas – então fiquei muito empolgado por poder trabalhar em uma cena de cinco páginas com ela”, descreve Peters. “O que eu amei na cena é que a personagem da Niecy, Glenda, consegue tirar todo o poder dele. Ele está preso e é um xeque-mate. É uma cena linda ver Glenda confrontá-lo e ele não tem outra escolha a não ser ir embora.”
A cena exigiu que Nash-Betts encontrasse um equilíbrio delicado entre o que sua personagem precisava retratar versus o que ela tinha que ocultar de seu parceiro de atuação. “Dentro de você, você pode ouvir seus joelhos batendo, pode ouvir seu coração batendo, e você acha que está tão alto que é audível, mas você tem que colocar aquele rosto e enfrentar esse medo”, diz Nash-Betts. “É uma linha tênue porque você quer que a plateia saiba que você está com medo, que saiba sua verdade, mas não quer que a pessoa à sua frente saiba sua verdade. Eu me senti como se estivesse dançando em cima de um cereal Cheerio.”
“Eu realmente tentei aprender a história e acertar os fatos, mas também tentei descobrir por que ele faria algo assim.”
Evan Peters
Trabalhando em material cheio de atrocidades, os atores buscaram ansiosamente qualquer oportunidade de experimentar alegria e elevar seus espíritos. “Minha filha de verdade interpretou minha filha na série”, explica Nash-Betts. “Porque esse material era tão pesado e doloroso, passei muitos dias com lágrimas nos olhos ou muito emocional no set. Mas quando as crianças estão por perto, elas não sabem. Está acima da compreensão delas. Estou tentando me recompor, e minha filha diz: ‘Ei, mãe, quer fazer um TikTok?’ E de repente são duas da manhã, estamos fazendo TikTok. Foram esses pequenos momentos de tê-la comigo que foram realmente um presente.”
Peters se inspirou em seus colegas de elenco no set. “A equipe e todos estavam se esforçando muito e trabalhando muito e rapidamente, e no final daqueles dias em que era incrivelmente difícil, isso trazia alegria”, diz ele. “Sentia que conseguimos. Todos trabalhamos juntos muito duro e foi uma sensação incrível.”
O trabalho valeu a pena, claramente. E embora Nash-Betts diga que está imensamente orgulhosa de fazer parte de um fenômeno cultural completo, a atriz observa que o maior triunfo do programa não tem nada a ver com audiência ou prêmios. Em vez disso, como ela descreve, o maior feito de DAHMER é jogar luz sobre aqueles cujas vidas foram tiradas ou permanentemente afetadas pelas ações do assassino.
“Estou tão grata que agora as pessoas estão cientes de quem eram essas vítimas”, diz ela. “Estou grata porque elas puderam ser desvendadas e entregues ao mundo de uma maneira que você entende a devastação causada na vida de cada uma dessas famílias. Eu sei que é difícil para algumas pessoas assistir, mas fico feliz que o público tenha conhecido as pessoas que, de outra forma, não teriam conhecido.”
A minissérie “Dahmer: Um Canibal Americano” está disponível na Netflix.
De Glee a American Horror Story e além, Ryan Murphy tem o dom de escrever e produzir trabalhos que explodem na consciência cultural, e não há dúvida de que sua última série, DAHMER – Monster: The Jeffrey Dahmer Story, conquistou a imaginação do público. Cocriada por Murphy e Ian Brennan (de Scream Queens, Ratched, The Watcher), a série atraiu um grande público quase que imediatamente, com mais de 196,2 milhões de horas assistidas uma semana após sua estreia em 21 de setembro. A série de 10 episódios, estrelada pelo vencedor do Emmy Evan Peters (Mare of Easttown) no papel-título, permaneceu dolorosa, mas relevante para o público, algo que é especialmente gratificante para Murphy, que trabalhou por mais de uma década para trazer a história para a tela.
Iniciando no ano de 1991, DAHMER relata as experiências que levaram ao assassinato pelo assassino de pelo menos 17 jovens, predominantemente homens de cor. A série acompanha os relacionamentos familiares de Dahmer com seu pai Lionel (Richard Jenkins), a madrasta Shari (Molly Ringwald) e a mãe Joyce (Penelope Ann Miller) – enquanto também centra Glenda Cleveland (Niecy Nash), uma vizinha preocupada que tenta alertar as autoridades sobre as atividades suspeitas de Dahmer, apenas para ter suas preocupações rotineiramente ignoradas. “Esta série é sobre um monte de coisas, mas é realmente sobre o poder do privilégio branco”, diz Murphy. “Como essa pessoa escapou disso 10 vezes e contando, por causa de sua aparência, quem ele era na sociedade. É sobre homofobia. É sobre racismo. É sobre todas essas coisas.”
Murphy recentemente reuniu as estrelas da série para discutir seu trabalho coletivo em DAHMER e por que o projeto tocou tantas pessoas.
Segue uma transcrição editada da conversa.
Niecy Nash: Você é um mestre quando se trata de elenco. Você lança as coisas de tal maneira que, uma vez que o espectador assista, você não consegue imaginar mais ninguém fazendo esse papel.
Ryan Murphy: Devemos ter lido uma centena de caras [para o papel de Jeffrey Dahmer]. Houve muitos grandes contendores. Eu apenas pensava: Se ao menos Evan fizesse isso. Conheço Evan desde que ele tinha 17 anos. Ele fez o teste para mim em American Horror Story. Liguei para Evan e disse: “Vou enviar esses scripts para você. É a tradição de Robert De Niro em Taxi Driver, é esse tipo de papel. Mas é preciso um grande comprometimento.”
Evan Peters: Lutei para decidir se deveria mergulhar nisso ou não. Mas você disse: “Assista à entrevista do Dateline com Stone Phillips”, e eu fiz isso. Fiquei paralisado com a forma como ele falou sobre o que fez, e confuso com isso, e queria mergulhar na psicologia disso e, finalmente, disse sim.
Penelope Ann Miller: Seu compromisso com esse papel foi incrivelmente impressionante, honestamente. Eu trabalhei com De Niro, [Marlon] Brando, Al Pacino, e você está lá em cima.
Murphy: Eu diria isso sobre Evan – ele é tão extraordinariamente talentoso. Acho que o segundo telefonema que fiz [foi para Niecy]. . . Escrevi com Ian Brennan, o co-criador do nosso programa, o papel de Glenda para Niecy. Trabalhei com Niecy Nash há 25 anos. Ela fez meu primeiro show, chamado Popular. Ela interpretou uma lagosta.
Nash: Em um banheiro. Em uma sequência de sonho.
Murphy: Niecy sempre foi considerada uma personalidade cômica, brilhante e alegre. Eu sempre dizia: “Há algo dramático aí”. Quando estávamos escrevendo esse papel de Glenda, liguei para Niecy e disse: “Tenho esse papel para você”. Como temos uma história tão longa, ela disse: “Bem, não preciso ler, apenas farei”. Eu disse: “Eu realmente acho que você deveria ler.” Enviei os roteiros e você disse: “Uau, isso é desafiador, mas eu quero ser desafiado”.
Nash: Eu disse sim porque confio em você. Eu confio na sua paixão. Honestamente, não tenho ideia do que se passa nessa sua cabeça. Mas quando vemos o produto final de seus pensamentos, você se pega dizendo: Este homem é um gênio criativo. As camadas, a complexidade.
Murphy: Recebemos muitos telefonemas emocionantes.
Nash: Eu estava tão emocionado. Eu precisava olhar em seus olhos e dizer o presente que esse papel foi para mim, ser o rosto e a voz de tantas mulheres negras que não são ouvidas nem vistas. Muitas vezes, minhas lágrimas vêm quando me pergunto onde está o espírito de Glenda agora, e ela sabe que o mundo apareceu e notou o que ela estava tentando fazer com que as pessoas notassem, como ela estava tentando fazer acreditar.
Murphy: Lionel Dahmer foi escrito para Richard Jenkins. Havia muito do meu pai em Lionel. O que havia em Lionel que o fez dizer sim?
Richard Jenkins: Ele é o personagem mais tridimensional que li em muito tempo. Os pais estão cheios de terror, amor, ódio, raiva, amargura. A pergunta para mim era: se Jeffrey Dahmer é seu filho, você para de amá-lo? E a resposta é: Não. Eu li seu livro, A Father’s Story. É basicamente um conto de advertência sobre, eu não vi essas coisas. Espero que outros pais o façam. Eu perdi isso.
Molly Ringwald: O que foi tão emocionante para mim foi trabalhar com Jenkins. O ator que eu penso é Gandolfini – existem apenas alguns atores que são capazes de expressar tanto sem dizer nada. Você pode ver todas as diferentes emoções: a vergonha, a raiva, a confusão. Quando vi nossas coisas juntas, parecia que estávamos apaixonados. Eu sempre quis pegar o trem Ryan Murphy.
Miller: Idem. Eu dizia ao meu agente ou empresário: “O que Ryan Murphy está fazendo?” Quando eu ouvi sobre este, eu pensei, Sim! Com quem você se envolve, desde a iluminação, ao cenário, ao figurino, ao cabelo e maquiagem – tudo é tão bem pensado. E a escrita.
Murphy: Todo mundo que estava envolvido nisso era obcecado por isso. Eu não ia muito ao set porque queria que as pessoas interpretassem o material. Eu vim para o set e para ensaiar duas sequências: a abertura do Episódio 1, quando você entende o que Jeffrey está fazendo e a cena entre Evan e Niecy, a cena do sanduíche. Jeffrey Dahmer aparentemente deu a muitas pessoas no [apartamento] sanduíches complexos. Evan e Niecy disseram, Ok, vamos lá. Foi ver dois atores no topo de seu jogo. Você se lembra muito daquele dia?
Peters: Lembro que a cena era complicada e tinha muitas camadas, e eu estava tentando descobrir o que ele estava fazendo naquela cena. Por que ele faria isso? Qual é o jogo final? Quero dizer, ele obviamente quer que ela retire a queixa [que ela apresentou], mas, ao mesmo tempo, acho que ele percebe que ela não vai fazer isso. Ele quer puni-la com isso, então ele está trazendo aquele [sanduíche] para ela fazer isso.
Nash: Era algo para o qual ela não estava preparada. Ela não estava em casa dizendo: Ok, eu sei que ele vem às três horas. Mas quando [Evan] bateu naquela porta, ela finalmente disse, estou farto, então vou perguntar tudo a você. Era a chance dela dizer, O que realmente está acontecendo? Mas, ao mesmo tempo, [ela] morre de medo, mas não quer demonstrar. Eu senti como se tudo estivesse borbulhando para a superfície. Eu estava tentando fazer aquela cara, para fazer você pensar que não estou com medo. Mas por dentro, sinto que ela estava muito vulnerável naquele momento, ficando cara a cara com [Dahmer].
Murphy: Acho que Evan é, na vida real, um deleite absoluto. Quando ele está trabalhando, ele é tão dedicado. Eu não chamaria isso de atuação de método. . . mas essa pessoa [quem ele é na vida real] vai embora. Você poderia falar sobre como você pesquisou a fisicalidade de Dahmer? Como você capturou ele
Peters: Assisti a todas as filmagens que pude encontrar, as entrevistas, o tribunal e estudei como ele se movia. Ele tinha as costas muito retas. Ele não movia os braços quando andava.
Peters: Eu fiz isso no começo. Era importante para mim entender como isso era. Enquanto estávamos filmando, deixei isso passar. E no começo eu usava jeans e óculos. Eu tinha um cigarro na mão o tempo todo, apenas tentando fazer com que todas essas [características externas parecessem] uma segunda natureza, então não estava pensando nisso quando estávamos filmando. Ele tem uma voz tão distinta, então trabalhei com treinadores de dialeto e criei esta composição de áudio de 45 minutos que ouvia todos os dias para manter o sotaque, mas também para realmente entrar na mentalidade do dia e tentar entender o que ele estava pensando e passando. Tentei ficar nele porque era muito difícil entrar e sair dele.
Nash: Qual foi o seu processo para sair do personagem? Como você tirou e quanto tempo demorou?
Peters: Não sei. Para mim, foi muito importante fazer 120% durante todo o percurso. Eu queria ver o que acontecia com isso, como era. Parecia que o material merecia, então me esforcei e pensei: Assim que terminar, posso relaxar. Posso descomprimir. Não trabalho desde que filmamos isso, então tentei realmente me livrar disso. Coloquei tanta negatividade e escuridão para retratar o personagem, que pensei que tinha que voltar para a luz e começar a me encher de comédia e romance e coisas assim.
Murphy: Por que você acha que DAHMER se tornou o que se tornou na cultura?
Nash: Tantas coisas são desempacotadas aqui. Existe racismo, homofobia, doença mental. Não sei por que essa tempestade perfeita de eventos atingiu do jeito que aconteceu. Sou grata por conhecê-lo, Ryan, e por fazer parte de sua visão. E sou grata por ter conhecido e trabalhado com tantos atores lindos. Para alguém que [tinha] a indústria, diga: você tem uma pista, você faz comédia. Isso é o que você faz – para o mundo ver que sou mais do que uma coisa foi um presente.
Matéria traduzida do site Netflix Queue.
Para os atores Evan Peters e Niecy Nash-Betts, bem como para o diretor Paris Barclay, a missão crítica com Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story foi mudar o foco da narrativa em torno do serial killer para longe do próprio Dahmer e voltar para suas muitas vítimas, bem como o racismo sistêmico e as falhas institucionais da polícia que lhe permitiram escapar impune de seus crimes.
Em uma aparição hoje na Contenders TV do Deadline, todos os três observaram que haveria um desafio significativo em levar esta série adiante, dada a necessidade de mergulhar na escuridão de Dahmer. “Mas acho que a escrita foi muito inteligente e muito cuidadosa para mostrar muitas perspectivas diferentes, não apenas a de Dahmer. E essa era uma regra que tínhamos para filmar isso, era que nunca seria contado pelo ponto de vista de Dahmer ”, disse Peters ao entrevistador Peter White. “Então, pareceu valer a pena para mim mergulhar nisso e realmente me esforçar.”
No papel de Glenda Cleveland, uma dos vários indivíduos na vizinhança de Dahmer que soou o alarme sobre o assassino, sem sucesso, estava Nash-Betts, que admitiu ter se perguntado: “No que eu me meti?” depois de dizer sim ao projeto com base apenas no envolvimento de Ryan Murphy. “E então, quando comecei a ler, meu coração começou a se partir porque, por muitas razões erradas, essa mulher não foi ouvida. Ela não foi acreditada. E eu estive nesses lugares na minha vida. Conheço pessoas que estiveram nesses lugares onde você é muito marginalizado”, compartilhou a atriz. “Então, quando as lágrimas vieram, eu pensei, ‘Sim, claro que vou fazer isso’. Porque eu queria desesperadamente dar voz a alguém que não era ouvido por tanto tempo. E foi importante para mim acertar.”
Barclay, que dirigiu o sexto e o décimo episódios da série, chamou o projeto de “o mais difícil” que ele assumiu “em provavelmente 20 anos”. Mas, ao mesmo tempo, ele via a história à sua frente como vital, dada a sua ressonância contínua hoje. “Isso ainda está acontecendo, esse fato inédito das pessoas de cor, essa ignorância das pessoas de cor. Você vê o que está acontecendo em Nashville, então a história realmente tem uma ressonância até hoje”, disse o diretor. “Quero dizer, é sobre Jeffrey Dahmer apenas no título, mas é realmente sobre o racismo sistêmico que permite que esse tipo de coisa aconteça por tanto tempo sem que revidemos.”
Um grande sucesso para Netflix que se tornou a segunda série em inglês mais assistida da plataforma em seus primeiros 28 dias e a terceira a ultrapassar 1 bilhão de visualizações em 60 dias, Dahmer foi inicialmente apresentada como uma série limitada, embora tenha crescido com sucesso como uma antologia, com capítulos futuros para examinar “as histórias de outras figuras monstruosas que impactaram a sociedade”. Peters recentemente ganhou um Globo de Ouro por sua atuação principal, com Nash-Betts conquistando um Critics’ Choice Award e ambos reivindicando indicações ao SAG Award, inicialmente. Murphy e Ian Brennan co-criaram a série, e como produtor executivo ao lado de Alexis Martin Woodall, Eric Kovtun, Peters e Janet Mock. O produtor executivo Carl Franklin produziu o piloto, com o presidente da Color of Change, Rashad Robinson, atuando como produtor consultor.
