Indicado como Melhor Ator em Formato Limitado em S√©rie ou TV pela s√©rie Monster – Dahmer: Um Canibal Americano,¬†Evan concorreu com os atores Taron Egerton (Black Bird), Nanjiani (BemVindos ao Clube da Sedu√ß√£o),¬†Daniel Radcliffe (Weird: The Al Yankovic Story), Michael Shannon (George & Tammy) e Steven Yeun (Treta) que¬†venceu a categoria. A 75¬™ edi√ß√£o do Emmy Awards, premia√ß√£o da Academia de Televis√£o, aconteceu nesta segunda-feira, 15 de janeiro, ap√≥s quatro meses de adiamentos, devido √† greve dos roteiristas e atores que ocorreu em 2023. Monster tamb√©m concorreu como Melhor S√©rie em Formato Limitado em S√©rie ou TV, o ator Richard Jenkins concorreu na categoria Melhor Ator Coadjuvante em Formato Limitado em S√©rie ou TV, o elenco inteiro concorreu como Melhor Elenco para S√©rie Limitada ou Antologia, al√©m de outras categorias t√©cnicas, por√©m a √ļnica categoria que venceu foi a de Niecy Nash-Betts como Atriz Coadjuvante em Formato Limitado em S√©rie ou TV pela miniss√©rie.

Temos novidades sobre o novo projeto de Evan Peters, Tron: Ares. Confira a matéria traduzida pela nossa equipe abaixo.

Ap√≥s uma paralisa√ß√£o na pr√©-produ√ß√£o h√° tr√™s meses, como resultado da greve SAG-AFTRA, a Collider soube que as filmagens de Tron: Ares est√£o programadas para come√ßar em Vancouver (Canad√°), logo ap√≥s as f√©rias. O pr√≥ximo filme ter√° Jared Leto no papel principal, mas detalhes espec√≠ficos sobre seu personagem ainda n√£o foram revelados. Evan Peters, Greta Lee, Jodie Turner-Smith e Cameron Monaghan tamb√©m fazem parte do elenco montado pelo diretor Joachim R√łnning.

Monaghan pode estar interpretando um personagem ‚Äúvirtual‚ÄĚ no mundo digital do filme, dada sua experi√™ncia com captura de movimento na s√©rie de videogames Star Wars: Jedi. N√£o se sabe se Jeff Bridges, Garrett Hedlund e Olivia Wilde retornar√£o aos pap√©is dos filmes anteriores da s√©rie. A not√≠cia do in√≠cio da produ√ß√£o do filme √© bem-vinda, ap√≥s os coment√°rios de R√łnning em agosto, quando ele revelou que mais de 150 funcion√°rios foram demitidos do projeto. Na √©poca, al√©m de abordar os motivos da greve, R√łnning revelou detalhes do enredo do filme, que parecia extremamente cauteloso dados os temores atuais sobre a IA na ind√ļstria, dizendo:

“Hoje deveria ser nosso primeiro dia de fotografia principal em TRON: ARES (um filme posteriormente sobre IA e o que significa e exige ser humano). Em vez disso, estamos fechados com mais de cento e cinquenta pessoas demitidas. √Č indefinido, o que torna tudo exponencialmente mais dif√≠cil para todos.”

Sobre o que s√£o os filmes de ‘Tron‘?

Tron segue Kevin Flynn de Jeff Bridges, um programador de computador que se digitalizou e fez parte do mundo eletr√īnico dentro de um computador. Os programas se assemelham a outros seres humanos e est√£o vinculados √†s regras do seu ambiente digital. Sua sequ√™ncia, Tron: Legacy, mostra o filho de Kevin, Sam (Garrett Hedlund), entrando no Grid para encontrar Kevin, que est√° desaparecido h√° quase trinta anos. Ele encontra uma sociedade muito mais avan√ßada do que a do primeiro filme, descobrindo um programa clonado de seu pai que busca escapar da Rede e dominar o mundo de Sam.

Os filmes ‚Äď especialmente o original ‚Äď eram conhecidos por seus efeitos visuais impressionantes e inovadores, com o primeiro se tornando um dos primeiros filmes a depender extensivamente de imagens geradas por computador (CGI). Tanto Tron quanto Tron: Legacy podem ser transmitidos no Disney+, junto com a excelente s√©rie animada Tron: Uprising, que se passa entre os eventos dos dois primeiros filmes. A data de lan√ßamento de Tron: Ares ainda n√£o foi anunciada.

Evan √© anunciado em novo projeto dos est√ļdios da Disney, desta vez, Evan estar√° dublando um personagem de anima√ß√£o. Assim como j√° fez anteriormente no jogo Wild Blue Yonder. Confira abaixo a publica√ß√£o do site Deadline sobre o longa.

 

O Walt Disney Animation Studios lan√ßou na quarta-feira (27) um novo trailer e p√īster da com√©dia musical Wish (no Brasil – Wish: o Poder dos Desejos), que estreia nos cinemas dos EUA em 22 de novembro (no Brasil, em 4 de janeiro de 2024).

Dirigido por Chris Buck (Frozen 1 e 2) e Fawn Veerasunthorn (Raya e o Último Dragão) e escrito por Jennifer Lee, Allison Moore e Chris Buck, o elenco de dublagem apresenta Ariana DeBose como a protagonista de 17 anos Asha, Chris Pine como Rei Magnifico, Angelique Cabral como Rainha Amaya e Alan Tudyk como o bode de estimação de Asha, Valentino.

O filme segue Asha, uma idealista perspicaz, que realiza um desejo t√£o poderoso que √© atendido por uma for√ßa c√≥smica ‚Äď uma pequena bola de energia ilimitada chamada Estrela. Juntas, Asha e Star enfrentam um inimigo formid√°vel ‚Äď o governante de Rosas, o Rei Magnifico ‚Äď para salvar a sua comunidade e provar que quando a vontade de um humano corajoso se conecta com a magia das estrelas, coisas maravilhosas podem acontecer.

Evan Peters, Ramy Youssef, Victor Garber e Natasha Rothwell tamb√©m emprestam suas vozes para Wish, que traz can√ß√Ķes originais dos cantores e compositores Julia Michaels e Benjamin Rice, al√©m de trilha sonora do compositor Dave Metzger.

Peter Del Vecho e Juan Pablo Reyes Lancaster Jones produzem, enquanto Lee atua como produtor executivo.

Evan interpretar√° o personagem Simon, com a seguinte descri√ß√£o: “Um cara forte com um grande cora√ß√£o e um bocejo maior ainda”.

Após essa descrição, muitos fãs acham que Simon será este personagem que aparece no trailer, no qual você também pode conferir abaixo:

Confira o trailer oficial legendado:

 

Fonte.

Evan Peters e sua co-estrela de ‚ÄúDahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story‚ÄĚ Niecy Nash-Betts s√£o atualmente os favoritos para levar para casa o Emmy de Melhor Ator de S√©rie Limitada/Filme de TV e Melhor Atriz Coadjuvante de S√©rie Limitada/Filme de TV. Se ambos vencerem em janeiro, ‚ÄúDahmer‚ÄĚ se juntar√° a um grupo muito pequeno de s√©ries que conquistaram ambos os pr√™mios.

Desde que as categorias de atua√ß√£o coadjuvante de s√©ries limitadas/filmes de TV foram criadas em 1975, apenas quatro programas ganharam ambos os pr√™mios. O primeiro a faz√™-lo foi o telefilme ‚ÄúThe Promise‚ÄĚ (1986), que acumulou triunfos para James Woods no papel principal e Piper Laurie como coadjuvante. Foi seguido por outro filme de TV, ‚ÄúRasputin: Dark Servant of Destiny‚ÄĚ de 1996 (Alan Rickman e Greta Scacchi), e a miniss√©rie em duas partes ‚ÄúGeorge Wallace‚ÄĚ em 1998 (Gary Sinise e Mare Winningham).

Completando o quarteto est√° outra miniss√©rie, ‚ÄúAngels in America‚ÄĚ, que triunfou para Al Pacino na lideran√ßa e Mary Louise-Parker como coadjuvante em 2004, mas sua inclus√£o neste grupo vem com um asterisco. Ao contr√°rio dos tr√™s programas mencionados, na HBO a s√©rie conquistou vit√≥rias adicionais como atriz, para Meryl Streep como atriz e Jeffrey Wright como ator coadjuvante.

Isso tornaria ‚ÄúDahmer‚ÄĚ apenas o quinto programa ‚Äď e terceira s√©rie ‚Äď a acumular trof√©us de ator e atriz coadjuvante de forma limitada e o primeiro a faz√™-lo sob o sistema de voto popular. Sob este sistema, que foi introduzido em 2016, s√≥ houve tr√™s casos em que um programa que ganhou uma das honras tamb√©m concorreu ao outro – ‚ÄúO Assassinato de Gianni Versace: American Crime Story‚ÄĚ (indicado por Darren Criss como protagonista e Pen√©lope Cruz e Judith Light como coadjuvantes) em 2018, ‚ÄúWhen They See Us‚ÄĚ (ator principal: Jharrel Jerome; coadjuvante: Vera Farmiga e Marsha Stephanie Blake) em 2019 e ‚ÄúDopesick‚ÄĚ (ator principal: Michael Keaton; coadjuvante: Kaitlyn Dever e Winningham) em 2022. Em todos os tr√™s, o protagonista masculino saiu triunfante, mas, para ser justo, cada um teve um caminho mais f√°cil para a vit√≥ria do que as atrizes coadjuvantes indicadas de suas s√©ries. Cada um deles n√£o era apenas o favorito rumo √† noite do Emmy, mas eles tamb√©m n√£o precisavam se preocupar com uma poss√≠vel separa√ß√£o de vota√ß√£o com uma co-estrela.

‚ÄúDahmer” est√° em uma posi√ß√£o melhor, j√° que nem Peters nem Nash-Betts est√£o enfrentando um colega de elenco e ambos t√™m sido os l√≠deres da temporada em suas respectivas categorias. Cada um deles j√° ganhou um pr√™mio – Peters, o Globo de Ouro; Nash – Betts, o Critics Choice Award – e tamb√©m receberam indica√ß√Ķes ao Screen Actors Guild Award por suas atua√ß√Ķes como Jeffrey Dahmer e Glenda Cleveland, respectivamente, na s√©rie da Netflix. Al√©m do mais, ambos poderiam obter um impulso adicional de fatores externos: Peters poderia capitalizar boa vontade residual por sua atua√ß√£o em ‚ÄúMare of Easttown‚ÄĚ, que lhe rendeu seu primeiro e at√© agora √ļnico Emmy em 2021, enquanto Nash-Betts, cinco vezes indicada e ainda em busca de sua primeira vit√≥ria, poderia ganhar seu Emmy.

O maior obst√°culo para cada um deles √© que eles enfrentam um desafiante formid√°vel no segundo lugar em nossas probabilidades. A corrida mais acirrada agora √© entre Peters (probabilidades de 18/5) e Steven Yeun do colega de grupo da Netflix ‚ÄúBeef‚ÄĚ (39/ 10) em ator, provavelmente porque ‚ÄúBeef‚ÄĚ j√° √© o favorito previsto em quatro outras categorias, incluindo melhor s√©rie e melhor atriz para Ali Wong, e Peters nunca concorreu contra Yeun. Nash-Betts (probabilidades de 5/1), por outro lado, j√° venceu sua maior rival, Claire Danes (2/11), no Critics Choice, mas ser√≠amos tolos se desconsider√°ssemos esta √ļltima – que venceu tr√™s vezes o Emmy, e poderia vencer mais uma vez com a for√ßa do ‚ÄúMe-Time‚ÄĚ epis√≥dio de ‚ÄúFleishman‚ÄĚ sozinho.

‚ÄúDahmer‚ÄĚ tamb√©m n√£o conquistou exatamente as categorias de atua√ß√£o. Embora tenha conseguido uma terceira candidatura, para Richard Jenkins como ator coadjuvante, perdeu men√ß√Ķes para outros membros importantes do elenco, incluindo o quatro vezes campe√£o do Emmy Michael Learned e a nova estrela Rodney Burford. Com toda a justi√ßa, ningu√©m fora de Peters, Nash-Betts e Jenkins estava previsto para fazer o corte, de acordo com nossas probabilidades, mas dado o qu√£o abertas eram as categorias limitadas de atua√ß√£o em s√©ries/filmes de TV e qu√£o vis√≠vel ‚ÄúDahmer‚ÄĚ era como um lan√ßamento de outono (extremamente popular) da Netflix, o programa deveria ter sido capaz de obter reconhecimento al√©m de seu trio principal se os membros do ramo de atua√ß√£o da academia de TV estivessem realmente lutando por isso. Por outro lado, embora nem ‚ÄúBeef‚ÄĚ nem ‚ÄúFleishman‚ÄĚ atuaram ao m√°ximo, ambos pelo menos arrecadaram uma indica√ß√£o que n√£o foi prevista pelas nossas probabilidades ‚Äď o primeiro, ator coadjuvante de Joseph Lee; o √ļltimo, atriz de Lizzy Caplan.

Outra maneira de ver o total de atua√ß√£o de ‚ÄúDahmer‚ÄĚ, √© que os eleitores apenas verificaram os tr√™s rostos principais do programa. Embora a s√©rie tenha muitas reviravoltas dignas de pr√™mios – justi√ßa para Burford, que oferece um desempenho devastador e criador de carreira como Tony Hughes, uma das 17 v√≠timas de assassinato de Dahmer – Peters, Nash-Betts e Jenkins t√™m o maior tempo de tela do elenco e os pap√©is mais interessantes. E considerando que Peters e Nash-Betts j√° ganharam elogios por seu trabalho no programa, n√£o deve haver d√ļvida de que cada um tem apoio individual suficiente para percorrer todo o caminho.

 

Fonte.

De acordo com as previs√Ķes combinadas dos usu√°rios do Gold Derby, Evan Peters √© o favorito para ganhar o Emmy de Melhor Ator/Filme ou s√©rie limitada por ‚ÄúMonster: The Jeffrey Dahmer Story‚ÄĚ com chances de 71/20 at√© o momento. No entanto, ‚ÄúBeef‚ÄĚ est√° atualmente previsto para ganhar pelo menos quatro pr√™mios (incluindo Melhor S√©rie Limitada). Com isso em mente, a estrela de ‚ÄúBeef‚ÄĚ Steven Yeun poderia ultrapassar Peters?

Nos pr√™mios de inverno no in√≠cio deste ano, Peters ganhou o Globo de Ouro de Melhor Filme/Ator Limitado. No entanto, ele acabou perdendo o SAG Award para Sam Elliott por ‚Äú1883‚ÄĚ, que foi eleg√≠vel ao Emmy do ano passado, onde Elliott nem estava entre os indicados para Melhor Filme/Ator Limitado. Se Evan Peters n√£o conseguiu vencer no SAG, que √© um grupo de premia√ß√£o muito populista, isso pode n√£o ser um bom press√°gio para ele no Emmy.

Al√©m disso, embora ‚ÄúDahmer‚ÄĚ possa ter sido um grande sucesso comercial para a Netflix quando estreou em setembro do ano passado, tamb√©m provou ser muito polarizador entre os cr√≠ticos e o p√ļblico. Atualmente det√©m uma classifica√ß√£o de frescor de 57% no Rotten Tomatoes. Enquanto isso, ‚ÄúBeef‚ÄĚ estreou na Netflix com grande aclama√ß√£o em abril. A partir de agora, esse programa det√©m uma classifica√ß√£o de atualiza√ß√£o de 98% no agregador de cr√≠ticas.

Em ‚ÄúBeef‚ÄĚ, Yeun interpreta Danny Cho, um empreiteiro em dificuldades que enfrenta Amy Lau (Ali Wong), uma pequena empres√°ria, ap√≥s um incidente de viol√™ncia na estrada. Yeun est√° atualmente em segundo lugar para ganhar Melhor Filme/Ator Limitado com chances de 39/10, embora sua colega Wong seja a favorita para Melhor Filme/Atriz Limitada com chances de 71/20. ‚ÄúBeef‚ÄĚ tamb√©m est√° na frente para ganhar Melhor Filme/Roteiro Limitado (com probabilidades de 17/5) e Melhor Filme/Dire√ß√£o Limitada (com probabilidades de 37/10). Na categoria de dire√ß√£o, √© o favorito para o final, ‚ÄúFigures of Light‚ÄĚ, embora seja indicado contra o pen√ļltimo epis√≥dio, ‚ÄúThe Great Fabricator‚ÄĚ, que est√° em terceiro lugar com chances de 5/1. Com o show em si atualmente esperado para ganhar a Melhor S√©rie Limitada com chances de 31/10, isso deve dar a Yeun uma vantagem em sua categoria. Afinal, muitos acham que a qu√≠mica entre ele e Wong √© a chave para o sucesso do programa.

At√© agora, no s√©culo 21, quatro vencedores do Emmy de Melhor S√©rie Limitada tamb√©m ganharam os dois pr√™mios de atua√ß√£o principal. Em 2004, ‚ÄúAngels in America‚ÄĚ ganhou Melhor S√©rie Limitada, Melhor Filme/Ator Limitada para Al Pacino e Melhor Filme/Atriz Limitada para Meryl Streep. Em 2008, ‚ÄúJohn Adams‚ÄĚ ganhou Melhor S√©rie Limitada, Melhor Filme/Ator Limitada para Paul Giamatti e Melhor Filme/Atriz Limitada para Laura Linney. Em 2015, ‚ÄúOlive Kitteridge‚ÄĚ ganhou Melhor S√©rie Limitada, Melhor Filme/Ator Limitado para Richard Jenkins (que por acaso foi indicado este ano por ‚ÄúDahmer‚ÄĚ) e Melhor Filme/Atriz Limitada para Frances McDormand. Apenas um ano depois, ‚ÄúThe People vs. O.J. Simpson‚ÄĚ ganhou Melhor S√©rie Limitada, Melhor Filme/Ator Limitada para Courtney B. Vance e Melhor Filme/Atriz Limitada para Sarah Paulson.

Ser√° que ‚ÄúBeef‚ÄĚ seguir√° os passos desses quatro shows? O indicado ao Oscar Steven Yeun pode derrotar o vencedor anterior do Emmy, Evan Peters?

 

Matéria original em inglês.

A 75ª edição da maior premiação da TV estadunidense terá o nome de Evan Peters novamente, desta vez, pelo seu trabalho na minissérie Dahmer: Um Canibal Americano.

Evan concorre na categoria de “Melhor Ator em S√©rie Limitada ou Filme para TV” com os seguintes atores: Taron Egerton (‚ÄúBlack Bird‚ÄĚ), Kumail Nanjiani (‚ÄúWelcome to Chippendales‚ÄĚ), Daniel Radcliffe (‚ÄúWeird: The Al Yankovic Story‚ÄĚ), Michael Shannon (‚ÄúGeorge & Tammy‚ÄĚ) e Steven Yeun (‚ÄúBeef‚ÄĚ).

Confira abaixo a nota publicada em nome de Evan no site The Playlist, traduzida pela nossa equipe:

‚ÄúObrigado √† Academia de Televis√£o por esta honra. Sinto-me incrivelmente grato por ser reconhecido ao lado de meus colegas indicados e inspiradores colegas de elenco Niecy Nash-Betts e Richard Jenkins. Parab√©ns aos nossos brilhantes diretores Paris Barclay e Carl Franklin por suas indica√ß√Ķes, bem como a todo o elenco e equipe que trabalharam incansavelmente em Monster. Sinto-me muito grato a Ryan Murphy por seu apoio inflex√≠vel, a todos os nossos escritores corajosos e insubstitu√≠veis e a todas as nossas equipes de pr√© e p√≥s-produ√ß√£o. Obrigado!!!‚ÄĚ

 

A premiação acontecerá no dia 18 de setembro deste ano, fique atento às nossas redes sociais para mais novidades sobre o evento.

Matéria publicada no site Gold Derby e traduzida pela nossa equipe.

Durante uma recente entrevista em v√≠deo do Gold Derby, o colaborador Luca Giliberti falou sobre coisas profundas com Evan Peters (‚ÄúMonster: The Jeffrey Dahmer Story‚ÄĚ) sobre a miniss√©rie de crimes reais da Netflix, que √© eleg√≠vel ao Emmy de 2023. Leia a transcri√ß√£o completa da entrevista abaixo.

Retratar o not√≥rio serial killer foi um grande empreendimento para o ator de 36 anos, que ganhou um Emmy em 2021 por ‚ÄúMare of Easttown‚ÄĚ. Ele tamb√©m atuou como produtor executivo em ‚ÄúDahmer‚ÄĚ, assumindo essa posi√ß√£o pela primeira vez em sua carreira (ele j√° havia atuado como produtor na d√©cima temporada da s√©rie antol√≥gica ‚ÄúAmerican Horror Story‚ÄĚ, ‚ÄúDouble Feature‚ÄĚ) .

Parte da raz√£o pela qual Peters escolheu estar no lugar de produtor executivo neste projeto √© que ele queria ser capaz de ajudar a definir o tom. ‚ÄúEu sinto que precisava ser uma mudan√ßa de tom em rela√ß√£o √†s coisas em que trabalhamos antes, e realmente simplificar tudo‚ÄĚ, confirmou ele em nosso webchat.

Luca Giliberti: Sou Luca Giliberti, redator colaborador de Gold Derby, e estou acompanhado hoje pelo vencedor do Emmy, Evan Peters, para falar sobre Dahmer, Monster: The Jeffrey Dahmer Story, da Netflix. E Evan, obviamente, assumir o papel de Jeffrey Dahmer deve ter sido uma grande responsabilidade para você. Mas, para começar, gostaria de falar sobre outro papel que você assumiu nesse projeto, que foi o de produtor executivo. Obviamente, você já havia sido produtor de American Horror Story antes desta série, mas esta foi sua primeira vez como produtor executivo. Por que foi importante para você assumir esse papel neste projeto e o que você conseguiu trazer para a mesa como produtor executivo?

Evan Peters: Bem, acho que… Fui realmente contratado depois que a maioria dos roteiros foram escritos, e Ryan me abordou com a possibilidade de fazer o papel. E acho que estava muito nervoso com isso, mas disse, sabe, estou interessado em fazer isso, mas sinto que precisa ser uma mudança de tom em relação às coisas em que trabalhamos antes, e realmente desmontando tudo. E foi realmente mais uma espécie de produção criativa no set, talvez. Mais para ajudar na escolha dos adereços e guarda-roupa certos, e apenas garantir, e trabalhar muito de perto com nosso incrível DP, Jason McCormick, e todos os diretores, e apenas ajudar que houvesse uma linha direta de um fato muito importante tipo de, novamente, meio que um tom despojado. E realmente saindo do caminho da série, e deixando os fatos do caso se contarem sozinhos. Isso afetou a maquiagem e o guarda-roupa. Inicialmente, colocamos muita maquiagem e até lentes de contato azuis e coisas assim, e eu senti que tínhamos essa visão, não é sobre isso que a história é. Portanto, foi muito emocionante poder dizer um pouco sobre o que seria feito nessas áreas. Isso foi muito legal, e eu tenho que agradecer a Ryan pela oportunidade de colaborar com todos no set. E sim, muito grato.

LG: Sim. E acredito que você tenha dito que quando veio a bordo, a maioria dos roteiros já estava escrita, certo?

EP: Sim.

LG: Considerando que você então pediu a Ryan e ao resto dos roteiristas que seguissem essa narrativa simplista da história, eles voltaram e fizeram alguma reescrita? Ou como eles se certificaram de incorporar isso?

EP: Não, não, não. Não tanto poder. Só um pouco.

LG: Só um pouquinho.

EP: Só um pouco. Sim.

LG: Só um pouquinho. Mas você também creditou a liderança de Kate Winslet em Mare of Easttown como algo que você considera uma inspiração. Havia algo sobre a liderança dela no set de Mare que você queria trazer para o set de Dahmer, ou algo que você acabou imitando? Ou isso era algo importante?

EP: Sim, acho que a resistência dela. Eu acho ela, realmente, sua dedicação e realmente permanecendo nela durante toda a filmagem. Aquela filmagem, de Mare of Easttown, eu estava constantemente olhando para ela com tanta admiração, quanta resistência ela tem e como ela é dedicada. E eu apenas pensei, eu realmente tenho que tentar igualar isso. Eu realmente tenho que tentar fazer isso e realmente me aprofundar. E ela simplesmente não parou. Fiquei realmente impressionado com isso e realmente olhei para isso. Então, tentei levar isso adiante, apenas manter uma linha direta, novamente, durante toda a filmagem.

LG: Sim. E na filmagem do Mare, houve uma interrupção por causa do COVID e tudo mais, então deve ter sido uma filmagem estressante. Mas também foi filmado durante o COVID, quando as diretrizes ainda estavam em vigor. E obviamente esta é uma história muito difícil com a qual você está lidando aqui, então você teve muita responsabilidade ali. O fato de você ter aceitado, eu acho bastante impressionante.

EP: Ah, obrigado.

LG: Sim, claro. E para voltar a esse aspecto de ser uma recontagem mais simplista e pr√°tica dessa hist√≥ria, acho que isso tamb√©m se mostra em sua performance. Porque, do jeito que algu√©m descreveu, acredito que seja David Phillips, do Awards Daily, eles disseram que sua vers√£o de Dahmer √© uma esp√©cie de l√Ęmina cega. Algu√©m que n√£o √© carism√°tico, algu√©m que n√£o √© fascinante, algu√©m que n√£o √© inteligente. E eu acho que ele realmente acerta em cheio com essa descri√ß√£o. Ent√£o, interpret√°-lo foi uma escolha deliberada sua, ou essa caracteriza√ß√£o surgiu de toda a pesquisa que voc√™ fez sobre ele e todas as filmagens que voc√™ assistiu dele?

EP: Uau, isso √© realmente incr√≠vel. Obrigado a ele por dizer isso, voc√™ por dizer isso. Acho que foi deliberado. Eu tentei entorpec√™-lo muito. Acho que estava na escrita. Acho que tamb√©m estava em muitas pesquisas, muito em observ√°-lo, assistir a todas as filmagens que pude encontrar dele e ouvi-lo falar sobre o que ele fez. Ele est√° t√£o distante disso, que √© uma coisa muito estranha de se ouvir. Tentei manter em mente que todas essas grava√ß√Ķes s√£o depois que ele foi pego, e ele est√° s√≥brio e possivelmente medicado, ent√£o h√° uma esp√©cie de retrocesso para tentar descobrir como ele se comportou. E acho que apenas ler sobre isso e ouvir os fatos e como ele falou sobre isso foi √ļtil para tentar fazer essa escolha.

LG: Sim, com certeza. E você falou muito sobre a preparação física que fez para entrar no papel, para acertar a postura e tudo mais. Você falou muito sobre isso durante sua turnê de divulgação. Mas, na verdade, também estaria muito interessado em sua preparação emocional para o papel. Porque eu sei que você queria ter certeza de que Jeffrey não nasceu um monstro, que havia uma espécie de inocência nele antes de começar a cometer todos esses crimes. E eu sei que o julgamento não serve para nenhum personagem, e os atores sempre falam sobre isso, que o julgamento não é algo que realmente faz parte do processo deles. Mas você ainda é um ser humano, então presumo que o julgamento era inevitável no começo. O que você fez para transcender esse julgamento, para poder explorar a inocência que queria mostrar?

EP: Essa √© uma boa pergunta. Eu acho que foi realmente necess√°rio ouvi-lo falar sobre como ele realmente n√£o entendia por que ele queria fazer o que fez. Realmente seu entendimento de que estava errado e a automedica√ß√£o com √°lcool. E eu acho que isso realmente se desenvolve e se deteriora em uma compuls√£o, misturada com seu alcoolismo, e ele simplesmente n√£o consegue controlar, e ele se perde completamente. E acho que ele n√£o come√ßou assim, ent√£o acho que foi importante ajudar a tentar mapear esse arco e essa deteriora√ß√£o. E isso ajudou muito, principalmente na juventude, quando ele n√£o cometeu nenhuma dessas atrocidades, acho que foi intenso de jogar. Acho que uma coisa que descobrimos no come√ßo, eu estava pessoalmente bastante emocionado com algumas dessas coisas que est√°vamos filmando. E Carl Franklin, nosso primeiro diretor sugeriu muito inteligentemente, por que n√£o temos um pouco dessa emo√ß√£o, mas depois a engolimos? Mantenha-o baixo, para que possamos ver o que borbulha. E parecia certo, porque o que eu estava fazendo antes era eu, e n√£o essa entidade completamente estranha. De qualquer forma, isso foi muito √ļtil para tentar descobrir os diferentes n√≠veis do que ele estava passando no lado psicol√≥gico e emocional.

LG: Acho interessante voc√™ mencionar isso, sobre engolir as emo√ß√Ķes. Porque conversei com Penelope Ann Miller ontem, que interpreta sua m√£e na tela, obviamente. E ela mencionou aquela cena quando Joyce deixa Jeffrey em casa, quando ela sai com o irm√£o dele, com David. E ela disse que enquanto voc√™ estava filmando aquela cena, ela podia ver uma l√°grima em seu olho, j√° que voc√™ estava basicamente repetindo a cena v√°rias vezes. Eu acho que √© muito interessante. Foi um daqueles momentos em que voc√™ quis engolir as emo√ß√Ķes ou foi algo que aconteceu naturalmente?

EP: Acho que √© uma combina√ß√£o dos dois. Acho que, novamente, a maneira como Jeffrey Dahmer reage em uma situa√ß√£o √© completamente diferente de como voc√™ ou eu reagir√≠amos, eu acho. Encontrar algo no meio ali, de como eu estava me sentindo nas circunst√Ęncias, e ent√£o engolir isso. E ent√£o eu penso, tendo isso surgido naquela cena. Mas nessa cena ele √© muito jovem, e esse √© o come√ßo de tudo acontecendo. H√° espa√ßo para ter um pouco mais de emo√ß√£o, e talvez mais ligado aos sentimentos dele e coisas assim. Sim, ela estava √≥tima naquela cena. Foi muito, muito doloroso.

LG: Sim, é absolutamente uma cena comovente. E para o que você acabou de dizer, a pergunta que fiquei me fazendo enquanto assistia ao programa, e mesmo depois de assisti-lo, e tive muitas conversas com as pessoas sobre isso, é em que ponto Jeffrey atingiu um ponto sem volta ? Penelope disse que acredita que é neste momento que ela, ela e Lionel o deixam em casa para se defender sozinho. Porque é depois disso que ele mata sua primeira vítima, Steven Hicks, claro. E você acabou de aludir ao fato de que também acredita que foi aí que ele atingiu o ponto sem volta, ou onde está o ponto de virada da história. Você poderia elaborar um pouco sobre isso? Você realmente acha que é onde não havia ponto de retorno?

EP: Eu acho que é tão complicado, e é muito difícil dizer com certeza. Eu sinto que esse é um momento crucial em sua vida. E acho que aquela sala, ou melhor, o abandono de certa forma, permitiu que todas essas coisas apodrecessem. Misturado com o álcool e depois atravessando aquele código moral que todos nós temos. E então acho que quando ele comete seu primeiro assassinato, acho que não há como voltar atrás depois disso.

LG: Sim. E esse √© um dos aspectos mais interessantes deste s√©rie. Obviamente, um dos grandes aspectos √© que temos m√ļltiplas perspectivas, mas tamb√©m acho que exploramos sua transforma√ß√£o em um assassino. Podemos ver o que aconteceu em sua inf√Ęncia de certa forma, podemos ver como a turbul√™ncia do casamento de seus pais, como tudo isso o impactou. E eu acho que, como voc√™ disse, √© muito complicado, e todos esses fatores se juntam para criar esse ponto de virada em sua vida, esse ponto de virada terr√≠vel e devastador.

EP: Sim, não há como voltar atrás depois disso. Tragédia absoluta.

LG: Sim, exatamente. E voltando a esse arco narrativo ao qual você se apegou, essa deterioração, essa compulsão cada vez pior, mais alcoolismo, imagino que deve ser uma coisa muito difícil para você entrar e sair como ator. Especialmente em um programa como este, que não tem uma estrutura de história linear e que está constantemente pulando para frente e para trás no tempo. Você o interpreta durante o quê, 17 anos de sua vida? E eu sei que você deu crédito à sua equipe de cabelo e maquiagem por mantê-lo no caminho certo, mas há mais alguma coisa que você fez que o ajudou a entrar e sair dos cronogramas de qualquer episódio? Você tinha uma planilha ou como conseguiu isso?

EP: Sim, eu fiz. Eu tinha uma linha do tempo incr√≠vel. Nossos supervisores de roteiro foram incr√≠veis e muito √ļteis para isso. Acho que foi apenas fazer escolhas claras sobre como ele se comportaria. Mudan√ßas de voz, mudan√ßas de peso, um pouco de coisas assim foram muito √ļteis para tentar garantir que eu estivesse no per√≠odo certo em qualquer momento da filmagem. Porque ficou um pouco ca√≥tico l√°. Desculpe, qual era a pergunta de novo?

LG: Não, não, basicamente você já respondeu. Mas você estava falando sobre como ele, a deterioração, que basicamente fica cada vez pior e pior. Imagino que seja muito difícil para você aparecer no set para uma determinada cena, porque você pula para frente e para trás entre as linhas do tempo, mesmo dentro de um episódio. Devo imaginar que foi difícil para você saber exatamente qual era o espaço da cabeça de Jeffrey em uma determinada cena. Então, havia alguma coisa-

EP: A m√ļsica √© muito √ļtil para coisas assim. A m√ļsica da √©poca, ou coisas que fazem voc√™ se sentir de uma certa maneira, ou o que quer que o personagem esteja passando em um determinado momento. Acho que isso pode ser incrivelmente √ļtil para coloc√°-lo no estado de esp√≠rito certo. As coisas que voc√™ est√° ouvindo na era dos anos noventa s√£o completamente diferentes da era dos anos setenta, quando ele tinha 17 anos. Brincar com isso, acho que foi muito √ļtil. E, claro, o guarda-roupa, maquiagem e cabelo, realmente inacredit√°vel o que eles fizeram. E, novamente, garantir que est√°vamos no per√≠odo certo em um determinado dia foi um grande desafio, indo e voltando. E agendar isso corretamente tamb√©m foi uma fa√ßanha. Mas era, todos estavam √† altura do desafio de trabalhar juntos nisso.

LG: E sim, acho que muitos atores sempre falam sobre o fato de que a fisicalidade realmente os ajuda a entrar na mentalidade. Porque como você disse, ele tem cabelos diferentes em épocas diferentes, tem peso diferente. Tudo isso realmente ajudou você a encontrar seu caminho para o personagem também?

EP: Ah sim, isso foi enorme. Sim, foi definitivamente um desafio tentar igualar isso. Ele √© muito mais magro quando √© pego do que quando √© mais jovem. E ent√£o, √© claro, estamos filmando um pouco fora de ordem, ent√£o a programa√ß√£o de tudo foi muito desafiadora. E ent√£o, no epis√≥dio tr√™s, ele est√° malhando muito, ent√£o eu estava tentando fazer isso. Mas eu tentei o meu melhor para torn√°-los um pouco diferentes. E acho que foi muito √ļtil para mim tamb√©m saber, novamente, onde ele estava emocionalmente, se voc√™ puder explorar isso. √Äs vezes √© melhor trabalhar de fora para dentro, em casos como este. Pode ser √ļtil apenas ter certeza de que voc√™ est√° no caminho certo. Novamente, pode ficar bastante ca√≥tico durante as filmagens.

LG: Sim, eu absolutamente consigo imaginar. Era isso que eu pensava enquanto assistia ao programa. Eu estava tipo, oh meu Deus, há tantas linhas do tempo. Muitas séries têm feito isso recentemente, onde eles simplesmente pulam para frente e para trás no tempo, mesmo dentro de um episódio. Mas eu sei que em Mare, você realmente começou a adquirir o hábito de escrever muito, porque é isso que Kate faria. Você trouxe isso para este projeto também? Havia muita escrita que você estava fazendo? E se sim, como isso ajudou a facilitar seu processo, e isso ajudou você a entrar no personagem também?

EP: Sim, especialmente neste, acho que foi extremamente importante continuar a checar comigo mesmo e ver onde eu estava, para que eu pudesse descobrir como combinar onde o personagem estava, em um determinado dia de filmagens. Foi um processo realmente muito √ļtil, a escrita livre √© realmente o que √©. √Č apenas colocar para fora todas essas coisas diferentes nas quais voc√™ pensa ao longo do dia, ou o que quer que voc√™ precise pensar naquele dia. Pode ser uma prepara√ß√£o tamb√©m. Di√°rio, se isso faz sentido.

LG: Sim. Então, você fez isso da sua perspectiva? Você escreveria da sua perspectiva, você escreveria da perspectiva de Jeffrey, ou seria uma mistura disso?

EP: √Č uma mistura. √Č definitivamente uma mistura. Sim, pode ser um pouco dos dois.

LG: Sim, acho isso muito interessante. E eu sei que para você foi muito difícil se recuperar desse projeto e se recuperar desse papel. Niecy Nash-Betts que interpreta Glenda Cleveland no show, disse que não conheceu o verdadeiro Evan até depois. Como foi esse tempo para você depois que terminou de filmar? Eu sei que você está muito orgulhoso do projeto, e do trabalho, mas como foi esse tempo, o tempo depois disso, como foi isso para você? Como o projeto tem marinado em sua cabeça e toda essa experiência?

EP: Tem sido bom. Tem sido desafiador e foi √≥timo conhecer Niecy de verdade. Tem sido incr√≠vel. E conversando com Richard sobre o filme Step-brothers, e apenas voltando ao ritmo das coisas. Voltar para St. Louis, ver a fam√≠lia e ir para a luz. Foi realmente um al√≠vio. Eu tentei tanto ver quais eram meus limites. Houve tantos atores antes de mim que eu admiro, que elevaram o n√≠vel t√£o alto que parece imposs√≠vel igual√°-lo, muito menos tentar super√°-lo. √Č tipo, ok, bem, o que posso fazer? O que devo tentar fazer aqui? Qu√£o longe eu posso ir? O que posso fazer? Eu me esforcei para ver quais eram meus limites e realmente aprendi. Eu estava tipo, bem, aqui est√° o que posso fazer, aqui est√° o que n√£o posso fazer e, ent√£o, no que posso trabalhar? Desta vez foi realmente sobre o que posso trabalhar para me candidatar ao pr√≥ximo projeto, seja ele qual for? E estou procurando e tentando entrar em algo que seja um pouco mais leve, um pouco mais leve.

LG: Precisamos arranjar algum tipo de com√©dia para voc√™, com certeza, como seu pr√≥ximo projeto…

EP: Sim. Sim, isso seria divertido. Isso seria muito divertido.

LG: Certo. Eu sei que um de nossos editores aqui está realmente interessado em uma prequela de Mare of Easttown chamada Zabel of Upper Darby. Esse foi um personagem divertido, certo? Final trágico e uma vida meio que trágica. Mas isso seria hilário, não é?

EP: Sim, isso seria ótimo.

LG: Sim. Bem, Evan, muito obrigado por reservar um tempo para conversar comigo hoje, através do seu processo. Eu acho isso realmente fascinante, ouvir tudo sobre o diário e a maneira como você encontrou seu caminho para esse personagem. Muito obrigado pelo seu tempo.

EP: Obrigado, Luca. Eu agradeço.

O site Screen Rant publicou sobre a escolha de Evan para interpretar personagem em novo filme da franquia ‚ÄúTron‚ÄĚ, confira a mat√©ria traduzida pela nossa equipe.

Tron: Ares adicionou uma estrela de Dahmer e American Horror Story ao seu elenco. O filme, que est√° programado para come√ßar a ser produzido em agosto, ser√° dirigido por Joachim R√łnning, de Maleficent: Mistress of Evil, com roteiro de Jesse Wigutow. O vencedor do Oscar Jared Leto estrelar√° o projeto, que √© o primeiro longa da franquia desde Tron: O Legado, de 2010.

Segundo o site Variety, Evan Peters foi escalado para o pr√≥ximo Tron 3 em um papel atualmente n√£o especificado. Al√©m de seu papel principal em Dahmer ‚Äď Monster: The Jeffrey Dahmer Story e apari√ß√Ķes frequentes em American Horror Story, Peters interpreta Peter Maximoff, tamb√©m conhecido como Merc√ļrio, na franquia X-Men. Recentemente, ele tamb√©m teve um papel importante em Mare of Easttown, que lhe rendeu um pr√™mio Emmy em 2021.

Depois de interpretar o notório assassino em série Jeffrey Dahmer na série de sucesso da Netflix, Peters falou sobre querer deixar de interpretar personagens sombrios por um tempo. Parece que ele encontrou esta oportunidade com Tron: Ares. Embora seu personagem ainda seja desconhecido, o tom da franquia Tron está muito longe do Monstro criado por Ryan Murphy, portanto, mesmo que Peters interprete um vilão, provavelmente será um papel muito menos punitivo a retratar.

Tron: Ares tamb√©m dar√° a Peters uma nova franquia de filmes depois de anos de grande sucesso na televis√£o. Embora ele possa repetir o papel de Merc√ļrio no Universo Cinematogr√°fico da Marvel (depois de se tornar um dos primeiros membros do elenco de X-Men a faz√™-lo em uma participa√ß√£o especial em WandaVision), atualmente n√£o se sabe exatamente como a Disney planeja incorporar esses personagens em sua franquia estabelecida. Tron permitir√° que Peters abra suas asas mais uma vez, tanto em termos de tonalidade quanto em termos de escala do pr√≥prio projeto.

Resta saber se Tron: Ares pode ser bem sucedido o suficiente para ganhar uma sequência. Se levar uma década ou mais para Tron 4 decolar, a franquia pode não ter o retorno de Peters em filmes futuros. No entanto, mesmo que ele tenha a oportunidade de explorar o mundo de Tron apenas uma vez, é uma mudança necessária de ritmo que mostra sua capacidade de assumir papéis em uma ampla variedade de gêneros e mídias.

Joachim R√łnning, que dirigiu¬†‘Maleficent: Mistress of Evil‘¬†e co-dirigiu¬†‘Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales‘, est√° dirigindo a aventura de fic√ß√£o cient√≠fica

Bem-vindo Evan! O ator, que foi aclamado por sua interpreta√ß√£o do personagem-t√≠tulo em Dahmer ‚Äď Monster: The Jeffrey Dahmer Story, fechou um acordo para estrelar ao lado de Jared Leto em Tron: Ares, a terceira parcela da s√©rie de filmes de tecnologia da Disney.

Joachim R√łnning est√° dirigindo o longa que deve come√ßar a ser filmado em agosto, em Vancouver. Come√ßar a filmar seria um golpe para o est√ļdio, que tenta fazer um Tron 3 h√° mais de uma d√©cada e transformar Tron em uma marca e franquia genu√≠na.

A Disney lan√ßou o¬†Tron¬†original¬†em 1982, com Jeff Bridges estrelando como o designer de videogame Kevin Flynn, que √© transportado para dentro de sua pr√≥pria cria√ß√£o e se une a Tron, um programa de seguran√ßa interpretado por Bruce Boxleitner. O filme n√£o foi considerado um sucesso de bilheteria, mas ganhou duas indica√ß√Ķes ao Oscar. Ironicamente, nenhum era para efeitos visuais, que √© um dos aspectos pelos quais o filme se tornou conhecido quando se tornou um sucesso cult.

O est√ļdio finalmente fez uma sequ√™ncia em 2010, Tron: Legacy, que foi dirigido pelo futuro cineasta de Top Gun: Maverick, Joseph Kosinski. Aquele estrelou Garrett Hedlund e Olivia Wilde e trouxe de volta Bridges. Esse filme tamb√©m n√£o iluminou exatamente as bilheterias como o est√ļdio esperava, embora mais uma vez tenha impulsionado os efeitos visuais e a tecnologia anti-envelhecimento.

Uma sequência de Legacy estava em andamento, com os personagens do Legacy marcados para retornar. Eventualmente, isso foi descartado e uma nova direção foi estabelecida.

Enquanto os dois filmes anteriores foram em grande parte ambientados no mundo dos computadores e programas, o roteiro de Ares, escrito por Jesse Wigutow e Jack Thorne, se concentra no surgimento de um programa senciente que cruza o mundo humano que não é pronto para contato.

Leto, que está ligado ao projeto há vários anos, vai interpretar Ares, a manifestação do programa.

N√£o est√° claro quem Peters interpretaria, embora o roteiro exija um soldado no mundo dos computadores e um jogador desajeitado no mundo humano.

Emma Ludbrook, Jeffrey Springer e Leto estão produzindo. Russell Allen é o produtor executivo.

Peters chamou a aten√ß√£o de muitos espectadores gra√ßas a um papel memor√°vel no conceituado X-Men: Dias de um Futuro Esquecido, de Bryan Singer, onde interpretou Peter Maximoff, tamb√©m conhecido como o her√≥i veloz conhecido como Merc√ļrio, que ele reprisou no n√£o t√£o conceituado X-Men: Apocalipse e X-Men: F√™nix Negra.

No entanto, √© em seu trabalho na TV que ele mostrou suas habilidades, seja fazendo parte do repert√≥rio de Ryan Murphy em v√°rias temporadas da antologia de terror American Horror Story ou aparecendo em Mare of Easttown da HBO, este √ļltimo ganhando um Emmy no excelente coadjuvante ator em uma s√©rie limitada ou antol√≥gica ou categoria de filme.

Ele ganhou notas altas por sua interpretação do assassino em série e canibal Jeffrey Dahmer na série de crimes reais produzida por Murphy e espera-se que seja um jogador importante na corrida ao Emmy agora em andamento. Monster se tornou a segunda série mais assistida da Netflix de todos os tempos quando foi lançada no outono passado e Peters ganhou um Globo de Ouro de melhor ator em minissérie ou filme para televisão.

Peters é representado pela CAA e Johnson Shapiro.

Matéria traduzida do site Hollywood Reporter.

Em entrevista nova ao site Deadline, Evan conta sobre seu processo de filmagem em Monster РDahmer: The Jeffrey Dahmer Story, confira a matéria legendada por nossa equipe:

Evan Peters interpretou uma variedade de personagens distorcidos nas produ√ß√Ķes de Ryan Murphy, de um l√≠der de culto ao fantasma de um assassino, sem mencionar um assassino em s√©rie que se tornou hoteleiro. Mas Dahmer ‚Äď Monster: The Jeffrey Dahmer Story convocou o ator a mergulhar em novas profundidades de deprava√ß√£o para incorporar uma criatura n√£o da imagina√ß√£o, mas da dura realidade. Para retratar o serial killer da vida real, Peters canalizou o distinto sotaque de Wisconsin de Dahmer e o comportamento assustadoramente distante, chegando a amarrar pesos de chumbo em seus bra√ßos e colocar pesos em seus sapatos para capturar a fisicalidade rob√≥tica de Dahmer.

DEADLINE: Como você entrou na mentalidade para poder interpretar esse personagem de forma convincente? De certa forma, você está realmente subestimando-o.
EVAN PETERS: Na verdade, estava apenas fazendo o m√°ximo de pesquisa poss√≠vel sobre o caso, descobrindo os fatos do caso, cronogramas, realmente me aprofundando nisso. √Č um caso absolutamente tr√°gico e avassalador que uma das coisas que eu realmente estava tentando fazer era sair do caminho – deixar os fatos, a escrita e a s√©rie falarem por si.

DEADLINE: Uma das coisas incomuns sobre Dahmer era que ele parecia ter uma espécie de perplexidade sobre seu próprio comportamento.
PETERS: Uma das chaves para desvendar o personagem foi que, de todas as pesquisas e entrevistas, você vê que ele tem uma forma de arrependimento e realmente uma confusão sobre por que ele queria fazer o que fez, seu entendimento de que era errado e sua luta contra isso e automedicação com álcool e, finalmente, optando por cruzar o código moral que todos nós temos e cometer esses atos atrozes. Foi realmente uma deterioração em uma compulsão, misturada com o agravamento do alcoolismo. Ele simplesmente se perdeu completamente e não conseguia mais se controlar. Ele está definitivamente confuso sobre por que ele queria fazer isso.

DEADLINE: Houve cenas em particular na série que foram as mais difíceis de filmar?
PETERS: Todos foram difíceis, mas acho que o episódio 6 [sobre Dahmer e uma de suas vítimas, Tony Hughes, um aspirante a modelo surdo] foi um episódio muito difícil de filmar, me afetando emocionalmente como pessoa.

DEADLINE: Existem atores que assumiram pap√©is realmente assustadores como esse, √†s vezes baseados em pessoas reais. Voc√™ √© incomum por estar disposto a fazer isso mais de uma vez. Acho que a maioria dos atores diria: ‚ÄúVou fazer isso uma vez. Nunca mais.”
PETERS: Antes de ler esta s√©rie, eu disse: ‚ÄúTudo bem, vou parar de interpretar os personagens mais sombrios e realmente explorar a luz‚ÄĚ. E ent√£o, √© claro, eu li e a escrita foi brilhante e muito cuidadosa para mostrar muitas perspectivas diferentes, n√£o apenas a de Dahmer – tentando iluminar sobre como o sistema falhou tragicamente com os familiares das v√≠timas, vizinhos que tentaram soar o alarme, por causa do preconceito. Fiquei em um estado de descren√ßa atordoada depois de l√™-lo e continuo. Eu apenas me senti realmente compelido a fazer isso porque n√£o conhecia o caso, n√£o conhecia nenhum dos detalhes. Eu me senti mudado por isso e sinceramente esperava que algo de bom sa√≠sse disso se as pessoas assistissem. Ent√£o, √© por isso que aceitei fazer isso. Eu disse: ‚ÄúOK, agora este ser√° o √ļltimo.‚ÄĚ

DEADLINE: Há uma espécie de vazio em Dahmer. No entanto, como protagonista de uma série, por definição, você deve ser atraente, caso contrário, ninguém será atraído para isso. Como você permanece fiel a esse personagem que não é chamativo, mas o torna atraente?
PETERS: Isso foi definitivamente um desafio. Eu senti que a maneira como Jeffrey Dahmer reage em uma situa√ß√£o √© completamente diferente de como voc√™ ou eu reagir√≠amos. Suas emo√ß√Ķes, em muitas das filmagens que voc√™ v√™, ele parece ser bastante insens√≠vel. Mesmo quando ele est√° falando sobre arrependimento, parece ser uma fra√ß√£o do que voc√™ ou eu estar√≠amos expressando ou sentindo. Mais uma vez, um distanciamento do que ele estava fazendo. Foi realmente tentando lembrar que muitas dessas filmagens e coisas que voc√™ l√™ foram depois que ele foi preso e est√° medicado e n√£o bebeu. Ent√£o, foi quase um caso de trabalhar de tr√°s para frente a partir da√≠‚Ķ Foi muita explora√ß√£o com todos os diretores em ter a emo√ß√£o e depois engoli-la, depois ver como borbulhava e se surpreender com isso e de onde saiu. Isso foi algo que achamos certo para muitas dessas cenas.
Havia outro elemento nisso tamb√©m, que h√° um Jeffrey Dahmer privado e um Jeffrey Dahmer p√ļblico. A forma como ele est√° agindo a portas fechadas √© completamente diferente de como ele est√° agindo na frente de uma c√Ęmera para as entrevistas ou para os detetives que o entrevistam, ou mesmo para aquele v√≠deo caseiro muito curto online dele, onde ele parece completamente normal – quieto – mas muito, muito normal. Estava apenas explorando isso tamb√©m, sendo muito espec√≠fico sobre os relacionamentos com todas as pessoas em sua vida e as mentiras que ele estava contando para esconder o privado Jeffrey Dahmer.

DEADLINE: Você teve uma longa associação com o produtor Ryan Murphy. O que você acha que ele viu em você quando você era um jovem ator desconhecido?
PETERS: De acordo com ele, ele viu que eu me parecia um pouco com Jessica Lange, e essa foi a verdadeira raz√£o pela qual ele me escalou para aquele papel [Tate Langdon contracenando com Constance Langdon de Jessica Lange em American Horror Story: Murder House]. Eu realmente n√£o sei. Eu s√≥ sei que realmente amo trabalhar com Ryan Murphy. Acho que ele √© um criador, diretor e produtor incrivelmente atencioso, leal e colaborativo. Ele lhe d√° a liberdade de explorar e assumir riscos e fazer o seu trabalho, fazer o seu processo, ao mesmo tempo em que est√° l√° para ajudar e dar sua opini√£o, que, a prop√≥sito, geralmente √© 10 vezes melhor do que qualquer coisa que voc√™ jamais poderia ter pensado. . Voc√™ est√° sentado ouvindo e assistindo, dizendo: ‚ÄúSim, por favor, me d√™ mais ideias‚ÄĚ. Eu me sinto muito, muito grato por ele ter me dado a oportunidade inicial de trabalhar em Horror Story e continua a me dar oportunidades.

DEADLINE: As filmagens de Dahmer foram bastante longas, cerca de seis meses. Como você desconecta de algo assim?
PETERS: √Č como correr uma maratona. Voc√™ v√™ aquela linha de chegada e est√° dando tudo para chegar l√°. E ent√£o, uma vez que voc√™ est√° l√°, voc√™ simplesmente deixa tudo ir. Voc√™ tem que tentar descomprimir e √© claro que √© mais f√°cil falar do que fazer. Acho que √© sair com a fam√≠lia e amigos, voltar para St. Louis. Ao longo das filmagens e quatro meses antes das filmagens, voc√™ coloca todo esse caso em sua mente, em seu ser. Voc√™ est√° absorvendo todas essas informa√ß√Ķes realmente tr√°gicas. Foi realmente s√≥ uma quest√£o de mudar isso e come√ßar a colocar algumas com√©dias ou m√ļsicas mais leves e tentar pensar em outras coisas.

DEADLINE: Em Mare of Easttown você realmente mostrou um outro lado do seu talento, interpretando um cara muito doce, o detetive Colin Zabel, contracenando com Kate Winslet como Mare. Foi um alívio interpretar alguém mais leve?
PETERS: Com certeza foi. Tamb√©m foi assustador porque voc√™ est√° trabalhando com Kate Winslet. Foi realmente um sonho realizado. Eu ainda n√£o processei totalmente que fomos capazes de trabalhar juntos e ter cenas juntos. Foi uma experi√™ncia surreal e incr√≠vel. Eu j√° disse isso antes, mas ela realmente superou todas as expectativas. Aprendi muito com ela e realmente a admiro e tento canaliz√°-la, tipo: ‚ÄúO que Kate faria?‚ÄĚ Ela tem uma resist√™ncia incr√≠vel e √© uma grande l√≠der e uma pessoa gentil e realmente um ouro. Mais uma vez, fiquei com medo de trabalhar em cenas com ela, mas rapidamente descobri que ela era muito receptiva, calorosa e incr√≠vel. Mas ainda morria de medo de fazer as cenas, de acertar, porque ela tamb√©m √© uma das melhores, sen√£o a melhor atriz que existe. Foi uma quantidade incr√≠vel de press√£o, mas sim, foi muito bom apenas interpretar algu√©m que era normal.